fresco

Van Wikipedia, de gratis encyclopedie
Spring naar navigatie Spring naar zoeken
Koepelfresco van de Wieskirche door Johann Baptist Zimmermann (1745-1754)

Het fresco of verse schilderij ( Italiaans een fresco , affresco , al fresco ; Duits "ins frisheid" ) is een techniek van muurschildering waarbij de pigmenten die eerder in water zijn gedrenkt, worden aangebracht op het verse kalkpleister . Wanneer de kalk koolzuurhoudend is , zijn de pigmenten stevig geïntegreerd in het gips. Experts noemen dit proces ook sinteren. Het afgewerkte muur- of plafondbeeld wordt het fresco of, zeldzamer, het fresco genoemd . De uitvoerende kunstenaar wordt een frescoschilder of frescokunstenaar genoemd .

De term fresco is gemeengoed geworden voor allerlei soorten muurschilderingen. Het wordt dus niet alleen gebruikt voor natte uitvoering ( fresco ), maar ook voor schilderijen die droog worden uitgevoerd ( secco ) (met tempera-, caseïne- of acrylaatverven). Zelfs canvasschilderijen die op muuroppervlakken zijn aangebracht, worden ten onrechte fresco's genoemd, soms zelfs in de vakliteratuur.

Schildertechniek

Plafondfresco van Johann Anwander in Schwennenbach , verlies van de grove en fijne pleisterlaag: latten van de onderbouw nu zichtbaar
Plafondfresco's in de Alter Peter , München

Omdat op het pleisterwerk een fresco wordt geschilderd dat al maatvast is maar nog niet doorgelijmd, dient het muurpleisterwerk in lagen opgebouwd te worden. Een eerste laag grove kalkpleister wordt aangebracht op de muur of het plafond die het fresco ondersteunt. Daarna volgen nog dunner dunnere pleisterlagen met een steeds hoger aandeel kalk en fijn zand of steenmeel. Het aantal benodigde pleisterlagen wordt in de bronnen anders vermeld en varieert meestal tussen drie en zeven. De laatste en zichtbare beeld wordt aangebracht op de toplaag van de afgevlakte fijne gips in een zogenaamde werkdag (it. Giornata ).

Delen van de afbeelding, correcties of overschilderingen die niet op dezelfde dag van het pleisterwerk zijn voltooid, zijn pas mogelijk nadat de kalkpleister is doorgehecht door het verwijderen van de pleister en het volledig opnieuw opbouwen van de laatste pleisterlaag, of moet worden uitgevoerd met een Secco- techniek. Historisch gezien zijn daarom vaak vormen van verschillende schildertechnieken terug te vinden in een muurschildering. De combinatie van fresco en secco technieken in één schilderij wordt ook wel fresco secco schilderij genoemd . [1] Omdat het echte fresco veel permanenter is, verkeren de delen van de afbeelding die in secco-technieken zijn uitgevoerd, bij toenemende leeftijd vaak in een slechtere staat dan die welke in de al-fresco- techniek zijn uitgevoerd.

Door de technisch en technisch veeleisende beeldstructuur stelt het fresco hoge technische en artistieke eisen aan de uitvoerder. De tijdrovende wand- en schilderijconstructie vereist een zorgvuldige planning, voorbereiding en uitvoering. Naast het beperkte assortiment (alleen kalkvaste , alkalistabiele pigmenten kunnen worden gebruikt, sommige zijn momenteel ook bouwtechnisch verboden, bijv. cadmiumhoudende pigmenten), is dit een van de belangrijkste redenen waarom deze schildertechniek destijds weinig gebruikt. E Bij al fresco schilderen worden kalkvaste kleurpigmenten die 's nachts zijn opgenomen, gemengd in gesinterd kalkwater en aangebracht op de nog verse, vochtige kalkpleister ( it.intonaco ). Bij het uitharden (stollen) ontstaat er een homogene laag kalkpleister met de daarbij behorende kleurpigmenten. Deze reactie wordt carbonatatie genoemd . De resulterende beschermlaag rond de individuele kleurpigmenten is zeer stabiel met de onderlaag en behoudt de kleurintensiteit van de pigmenten duizenden jaren lang. Voor de belangrijke kunstwerken uit de kunstgeschiedenis werd de carter of pitkalk jarenlang opgeslagen in aardkuilen zodat het hydratatieproces van de ongebluste kalk (ook wel gebrande kalk genoemd ; chemisch: calciumoxide) zo ver mogelijk kon vorderen.

Vers gemengde gebluste kalk (ook bekend als gebluste kalk ; chemisch: calciumhydroxide) of moderne, industrieel geproduceerde witte kalkhydraten zijn bijna nutteloos voor frescoschilderen, omdat ze snel binden, wat meestal gewenst is voor alle toepassingen buiten het schilderen van muren. Hoe langer het wordt bewaard, hoe romiger en dus hoe beter de consistentie van het materiaal. Ongebluste kalk (calciumoxide) wordt gemengd met water; hierdoor ontstaat gebluste kalk (calciumhydroxide), zie ook kalkkringloop .

Calciumoxide en water reageren om calciumhydroxide te vormen.

De tegenwoordig geproduceerde pitkalk wordt drie tot zeven jaar ingeweekt. Historische bronnen bevatten verwijzingen naar perioden tot 30 jaar. Tegelijkertijd vormt zich een dunne beschermende laag of een gesinterde huid, die het fresco "verzegelt" en het een zijdeachtige glans geeft, het beslissende onderscheidende kenmerk.

Gotische Kalksecco-schilderij rond 1400 in de St. Agathakerk in Leveste in de regio Hannover

Individuele motieven van het totale fresco worden op één dag in één bewerking verwerkt, het zogenaamde dagelijkse werk . Hun contouren worden in origineel formaat op karton getekend en overgebracht naar de nog vochtige muur. Dit kan door met een puntige stylus door de contour te wrijven, door middel van een rastertransfer of klassiek door de contourtekening te perforeren met een naald of een naaldwiel en deze vervolgens over te trekken met een stofzak.

Bij de klassieke techniek wordt het karton volledig overgebracht op de voorlaatste laag gips en wordt de getekende, gestippelde contour met een monochrome voortekening overgetrokken. Dit eerste schilderij wordt ook wel Sinopia genoemd . De term duidt zowel de kleur aan (historisch een mengeling van rode oker en zwart of oker , vermiljoen en zwart; de naam verwijst oorspronkelijk naar een stad met deze naam in het Midden-Oosten, waar in de oudheid rode oker werd verhandeld) als het design schilderij als zodanig. Het is noodzakelijk om bij de uitvoering van het individuele dagelijkse werk de oriëntatie op het totaalbeeld te behouden. Het gips (intonaco) dat het individuele dagwerk ondersteunt, wordt vervolgens dun (ongeveer 3 mm dik) aangebracht op het gips dat de Sinopia ondersteunt en het schilderij, dat eindelijk zichtbaar is, wordt uitgevoerd.

Een variant van de achtergrond is de "Verdaccio". Het is een monochroom, oorspronkelijk in Groene aarde of een met groene aarde uitgevoerde blend-schilderij, die niet alleen de contour volgt, maar het fundamentele karakter van de afbeelding op tinten en oppervlakteschildering respecteert. De term werd later overgedragen naar alle vormen van gearceerde onderschildering, ongeacht de kleur. De Verdaccio kan uitgevoerd worden als een losse gipstussenlaag tussen Sinopia en Intonaco of kan reeds in de Intonaco verwerkt worden, waarbij het schilderij later pas bedekt wordt met een doorschijnende, dunne laag pitkalk. Historisch gezien werd de Verdaccio voornamelijk gebruikt als onderschildering voor het afbeelden van mensen en voor het verfijnen van huidtinten. Het pleisterwerk van de volgende dag moet dan heel voorzichtig op het reeds gekleurde pleisterwerk van de vorige dag worden gebracht om het bestaande werk niet te vernietigen. De resulterende schokken tussen de afzonderlijke dagwerken zijn duidelijk te zien in strijklicht .

verhaal

Interieur van de Johanneskapelle in Pürgg

Fresco schilderen was populair in de oudheid . In de buurt van Veji zijn Etruskische fresco's bewaard gebleven. Goed bewaarde voorbeelden van Romeinse fresco's zijn te vinden in Pompeii (bijvoorbeeld in de Mystery Villa ) en Herculaneum . In de oudheid werd fresco schilderen ook gebruikt in Egypte. De goede staat van bewaring van deze schilderijen, die vaak meerdere millennia oud zijn, is hieraan te danken.

Fresco "Schaukler" in St. Prokulus (7e eeuw) in Naturns, Zuid-Tirol
Judas-kus door Giotto di Bondone in de Cappella degli Scrovegni , Padua

Waarschijnlijk zijn de oudste christelijke fresco's in het Duitstalige gebied te vinden in de St. Prokulus-kerk in Naturno, Zuid-Tirol (7e eeuw). [2] Een van de best bewaarde fresco's van zijn tijd is de binnenschildering van de Pürgger Johanneskapelle in Stiermarken (12e eeuw). Sinds Giotto (1266-1337) werkt men graag met een gemengde techniek van fresco en secco. Goed bewaarde voorbeelden zijn te vinden in de Cappella degli Scrovegni in Padua en in de basiliek van San Francesco in Assisi .

In de renaissance- en barokperiode wordt bijna al het werk weer in de buitenlucht gedaan. Bekende voorbeelden hiervan zijn de Sixtijnse Kapel met de belangrijkste frescocyclus van het Westen van Michelangelo , die van Raphael in het Vaticaan en Domenico Ghirlandaio's fresco De Geboorte van Christus in de kerk van Santa Maria Novella in Florence.

In de 19e eeuw probeerden vooral de Nazareners de religieuze frescoschildering nieuw leven in te blazen nadat deze aan het eind van de 18e eeuw grotendeels was vergeten in het classicisme .

Bij monumentenzorg en restauratiemaatregelen worden fresco's vaak van de muur losgemaakt en op een nieuwe beelddrager bevestigd , bijvoorbeeld in de kathedraal van Speyer , waar eind jaren vijftig het schilderij van de Münchener schilder Johann von Schraudolph , dat toen als als zogenaamde kitsch, werd vervangen en zo vele anderen werden de belangrijkste foto's op deze manier bewaard.

Het grootste fresco ter wereld bevindt zich in de kerk van de benedictijnenabdij van Neresheim in Baden-Württemberg. De Tiroolse schilder Martin Knoller maakte er zeven koepelfresco's. Het hoofdfresco heeft een oppervlakte van 714 m² en stelt de "Zegevierende Kerk in aanbidding van de Heilige Drievuldigheid" voor. [3] Het op een na grootste fresco ter wereld (677 meter) bevindt zich in het trappenhuis van de residentie van Würzburg en was in de jaren 1752-1753 van Giovanni Battista Tiepolo geschilderd. De grootste seculiere frescocollectie uit de middeleeuwen is het schilderij van het kasteel Runkelstein bij Bolzano , dat tussen 1390 en 1410 werd gemaakt en hoofse taferelen en literair materiaal omvat. [4]

literatuur

  • Francesca Bertini: Affresco en Pittura Murale. Tecnica en Materiali. Edizioni Polistampa, Firenze 2011, ISBN 978-88-596-0910-0 .
  • Gardiner Hale: De techniek van Fresco Schilderen. Dover Publicaties, New York 1966.
  • Kurt Wehlte : muurschildering. Praktische kennismaking met materialen en technieken. Maier, Berlijn 1938.
  • Kurt Wehlte: Materialen en technieken van schilderen. Otto Maier, Ravensburg 1967. (Wiesbaden 2009, ISBN 978-3-86230-003-7 ) (ook in het Engels, enz.)
  • Sivia Spada Pintarelli: Fresco's in Zuid-Tirol. Opnamen door Mark E. Smith. Hirmer Verlag, München 1997, ISBN 3-7774-7380-4 .
  • Manfred Koller, Esther P. Wipfler, Hans Peter Autenrieth:fresco, fresco schilderen . In: Real Lexicon over Duitse kunstgeschiedenis . Deel X, 2010/2011, kol. 715-793.

web links

Commons : Fresco's - verzameling afbeeldingen, video's en audiobestanden
WikiWoordenboek: Fresko - uitleg van betekenissen, woordoorsprong , synoniemen, vertalingen

Individueel bewijs

  1. ^ Johann Carl Gottlieb Hampel: De restauratie van oude en beschadigde schilderijen in al hun handelingen . Voigt, Weimar 1846, blz. 98-102.
  2. Walter Pippke, Ida Pallhuber: Zuid-Tirol. (= DuMont kunstreisgids). Keulen 1992, ISBN 3-7701-1188-5 .
  3. ^ Edgar Baumgartl: Martin Knoller 1725-1804 . München / Berlijn 2004, p.   230
  4. runkelstein.info