Katharine Hepburn

Van Wikipedia, de gratis encyclopedie
Spring naar navigatie Spring naar zoeken
Katharine Hepburn (1955)

Katharine Houghton Hepburn (geboren 12 mei 1907 in Hartford , Connecticut , † 29 juni 2003 in Old Saybrook , Connecticut) was een Amerikaanse actrice . Ze heeft vier keer de Oscar voor Beste Actrice gewonnen, waarmee ze de recordbrekende Oscar-winnaar in de acteercategorieën is. Het American Film Institute heeft haar in 1999 uitgeroepen tot nummer 1 bij de 25 beste vrouwelijke filmlegendes .

Na een carrière in het theater in de jaren 1920, verhuisde de aspirant-actrice naar Hollywood, waar ze al snel haar eerste Oscar ontving voor Dawn of Fame (1933). Een reeks commerciële mislukkingen, zoals Leopards You Don't Kiss them, bezorgden haar eind jaren dertig de reputatie van een ' box office-gif ', wat haar filmcarrière in gevaar bracht. De komedie die ze zelf initieerde, The Night Before the Wedding, bleek in 1940 een glamoureuze comeback. In de decennia die volgden was Hepburn een van de leidende Hollywoodsterren bij publiek en critici via films als African Queen . Ze speelde met legendes als Cary Grant en James Stewart , maar vooral vaak aan de zijde van Spencer Tracy , met wie ze tussen 1941 en 1967 in totaal negen films maakte en die ook haar privépartner was. Naast haar filmcarrière bleef ze regelmatig op het theaterpodium verschijnen en was ze altijd op zoek naar uitdagende karakterrollen. Op hoge leeftijd ontving ze haar drie andere Oscars voor de hoofdrollen in Rat mal, die komt eten (1967), De leeuw in de winter (1968) en Aan het gouden meer (1981). Ze bleef actief als actrice tot het midden van de jaren negentig.

Hepburn is vooral bekend om haar intelligente en eigenzinnige schermpersonages. Ze gaf ook de voorkeur aan broeken, wat in die tijd ongebruikelijk was voor vrouwen. Door haar rolprofiel en haar privépersoon werd ze een icoon van de emancipatie en de “moderne vrouw”.

leven en carrière

Vroege jaren

Katharine Hepburn groeide op in beschutte omstandigheden en genoot een liberale opvoeding. Haar vader, Thomas Norval Hepburn (1879-1962), was chirurg en hoofduroloog in het Hartford Hospital in Connecticut en was een van de eersten die de aandacht vestigde op seksueel overdraagbare aandoeningen . Haar moeder, Katharine Martha Houghton Hepburn (1878-1951), was een suffragettevechter voor vrouwenkiesrecht en een pionier in de anticonceptiebeweging .

De naam van Hepburn gaat terug tot Schotland in de 15e eeuw. Haar voorouders waren James Hepburn, 4de graaf van Bothwell , de derde echtgenoot van koningin Mary I van Schotland . De Hepburns hadden zes kinderen. De meisjesnaam van de moeder werd de middelste naam voor alle kinderen. Katharine Hepburns zus Marion is de dochter van actrice Katharine Houghton , geboren in 1945. Met haar stond Hepburn in 1967 samen voor de camera voor de film Advice times, who comes to dinner .

Op 3 april 1921 vond de toen 13-jarige Katharine Hepburn haar broer Tom (* 1905) opgehangen op de zolder van haar ouderlijk huis. Ze overwoog toen zelfmoord, maar besloot dat niet te doen. De familie ontkende echter altijd zelfmoord . Hepburns ouders hielden vol dat de dood van de zogenaamd gelukkige jongen het gevolg was van een ongeluk. Katharine zakte in een zware depressie en "verplaatste" vanaf dat moment haar verjaardag naar die van haar overleden broer (8 november). Het was pas in haar autobiografie uit 1991 dat ze haar echte verjaardag aankondigde.

Als klein meisje zou Katharine de voorkeur geven aan een jongen. Ze ging naar West Middle School en de Oxford School for Girls in Hartford, en later ging ze naar Bryn Mawr College for Women in Pennsylvania . In 1928 voltooide ze haar studie daar met een graad in filosofie en geschiedenis .

Carrièrestart in het theater

Katharine Hepburn's interesse in acteren werd aangewakkerd in haar jeugd. Ze deed haar eerste podiumervaring op in een acteerensemble dat ze oprichtte in de zomerresidentie van Hepburns op Long Island en bij theatervoorstellingen tijdens haar studententijd. [2]

In 1928 ging Hepburn met 21 jaar naar Baltimore, waar ze door doorzettingsvermogen de producer Edwin H. Knopf wist te overtuigen om haar een rol te geven in het toneelstuk The Czarina (The Empress): Ze speelde een meid van toneelsterren Mary Bolland . Haar grote zelfvertrouwen, haar soms bazige houding en haar scherpe tong naar collega's leverde haar later de bijnaam "The Tsarina" op, gebaseerd op haar eerste stuk. Lucille Ball zei ooit over Hepburn: 'Ze was niet echt arrogant over iemand. Ze negeerde iedereen evenveel."

In hetzelfde jaar werd ze aangenomen als de tweede cast voor de vrouwelijke hoofdrol in The Big Pond . Hepburn moest bij de première ingrijpen, maar haar optreden was een ramp. Ze sprak veel te snel, verzandde in de tekst en was op sommige plaatsen helemaal niet te verstaan. Ze werd onmiddellijk na de voorstelling vrijgelaten. [2] Maar de ambitieuze jonge actrice gaf niet op, nam zang- en danslessen en kreeg uiteindelijk haar eerste grote rol op Broadway in het toneelstuk These Days, dat op 12 november 1928 in première ging. [3] In de volgende jaren speelde ze kleine en grote theaterrollen voor haar toen Antiope in het toneelstuk The Warrior's Husband aandacht van Hollywood trok.

Hollywood-carrière

1932-1938

Hepburn maakte haar filmdebuut in het filmdrama A Divorce (1932) geregisseerd door George Cukor , met wie ze aan vele projecten werkte en in de daaropvolgende decennia een vriendschap ontwikkelde. Ze speelde in een belangrijke bijrol de dochter van een geesteszieke man ( John Barrymore ), ter wille waarvan ze afstand deed van haar eigen geluk. De recensies voor Hepburn in Divorce waren goed en de filmstudio was van plan om haar te schitteren. In haar tweede film - de liefdesfilm Christopher Strong van regisseur Dorothy Arzner - speelde Hepburn de hoofdrol. Voor haar derde film, Dawn of Fame (1933), ontving Hepburn haar eerste Oscar als hoofdrolspeelster in 1934. Daarin belichaamde ze de ambitieuze jonge actrice Eva Lovelace. Ook in 1933 speelde Hepburn in George Cukor's Four Sisters , de verfilming van Louisa May Alcott's roman Little Women . Terwijl Four Sisters een enorme hit werd, waren de daaropvolgende films van Hepburn allemaal flops, waaronder The Little Minister (1934), een verfilming van de roman van JM Barrie . In deze film speelde ze een rijke edelvrouw die zich vermomt als zigeunerin om haar dorp te beschermen.

Ook al prezen de critici vooral Hepburn, haar filmcarrière bij RKO Pictures stond op de rand van de mislukkingen. Alleen haar vertolking van een ambitieuze arme vrouw die naar boven wil in het melodrama Alice Adams (1935), geregisseerd door George Stevens, was opnieuw een klein succes. Ze ontving haar tweede Oscar-nominatie voor de uitvoering. In datzelfde jaar speelde ze ook voor het eerst samen met Cary Grant in Sylvia Scarlett , geregisseerd door George Cukor, waarin haar personage zich in grote delen van de film voordoet als een man en zo voor verwarring zorgt. Hoewel de film geen publiekstrekker was, werden Grant en Hepburn in 1940 naast elkaar gebruikt in drie andere komedies. In 1936 speelde ze Mary Queen of Scots in John Fords rijkelijk geproduceerde historische drama Mary of Scotland . Na een aantal mislukte werken in een rij, het stadium ingang , Gregory La Cava's speelfilm over aspirant-actrices, was weer een succes. Naast Hepburn speelden ook Ginger Rogers en Adolphe Menjou . Life magazine prees Hepburns verschijning: "Het blijkt dat [...] Miss Hepburn, zoals haar vroege films suggereerden, misschien wel de beste filmactrice is." [4] Ze was echter niet populair bij het publiek, waarschijnlijk ook vanwege haar jongensachtige en vaak ongenaakbare figuren. Ze had ook de reputatie opstandig en arrogant te zijn. [5]

Als een over-the-top miljonair-erfgename, werd Katharine Hepburn opnieuw gecast naast Cary Grant in Howard Hawks ' screwball-komedie Leopards Are Not Kisses in 1938. Hepburn worstelde met haar eerste echt komische rol en kreeg de voogdij van haar co-acteur, showveteraan Walter Catlett . Hoewel de film destijds flopte aan de kassa, heeft hij nu de reputatie van een komische klassieker. De komedie The Bride's Sister, ook gefilmd in 1938, trof ongeveer hetzelfde lot, waar ze opnieuw speelde naast Cary Grant, geregisseerd door George Cukor. Na haar vele mislukkingen werd ze bovenaan de " box office "-lijst van de American Cinema Association geplaatst. Hepburn wilde haar filmstudio RKO alleen casten in nogal hopeloze B-films, wat ze weigerde.

1938-1950

Hepburn verliet in plaats daarvan RKO en keerde terug naar Broadway, waar ze de afstandelijke high society-dame Tracy Lord speelde in Philip Barry's komedie The Philadelphia Story , die kort voor haar huwelijk de keuze heeft uit drie mannen. Het stuk werd een hit en speelde 417 keer op Broadway. Hepburn had eerder de filmrechten op het stuk veiliggesteld en verkocht ze nu aan MGM op voorwaarde dat ze de hoofdrol zou spelen en ook de regisseur (George Cukor) en haar co-sterren (Cary Grant en James Stewart ) zou kunnen kiezen. zichzelf. De film, uitgebracht in Duitsland onder de titel The Night Before the Wedding , werd een van de grootste financiële hits van het jaar en Hepburn ontving de New York Film Critics Circle Award voor Beste Actrice. De avond voor de bruiloft wordt beschouwd als een keerpunt in Hepburns carrière, die nu veel succes heeft gehad bij zowel critici als publiek. Het jaar daarop speelde Hepburn voor het eerst samen met Spencer Tracy in The Woman We Talked About, dat gaat over het turbulente en onrustige huwelijk van twee journalisten. De rol van de politiek actieve journaliste Tess Harding was typerend voor de actrice omdat ze vaak intelligente en onafhankelijke vrouwen speelde. Ze droeg ook een broek, wat in die tijd ongebruikelijk was in Hollywood en als mannelijk werd beschouwd. [5] Omdat dit schermbeeld ook bij haar privépersoon paste, werd Hepburn een pionier van de emancipatie .

De vrouw waar ze het over hebben, werd opnieuw een hit en verdiende Hepburn haar vierde Oscar-nominatie. Tijdens het filmen ontwikkelde zich een langdurige samenwerking tussen Tracy en Hepburn, zowel privé als professioneel: ze schoten in totaal negen films en waren ook een paar privé tot Tracy's dood in 1967. Om beter te kunnen zorgen voor Tracy, die geplaagd werd door persoonlijke problemen, maakte Hepburn in de jaren veertig minder films. Ze speelde in George Cukor's The Whole Truth (1942) en verscheen in het drama Drachensaat (1944) als een Chinese dorpeling die in opstand kwam tegen haar onderdrukkers. Beide producties waren antifascistische propagandafilms die werden gemaakt in de context van de Tweede Wereldoorlog . In 1945 verscheen Hepburn weer naast Tracy in de komedie Too wise for love , die nogal voorzichtig werd ontvangen door de critici, maar zoals bijna alle Hepburn-films uit die tijd een financieel succes was en het schermkoppel Tracy/Hepburn verder vestigde. Het jaar daarop speelde Hepburn met Vincente Minnelli's The Unknown Beloved in haar eerste film noir . In 1947 schoot ze voor de vierde keer met Tracy in Endlos ist die Prärie en speelde ook de Duitse pianiste Clara Schumann in Clara Schumann's Great Love , geregisseerd door Clarence Brown . Daarna volgden rollen als echtgenote van een aspirant-politicus in Frank Capra's The Best Man (1948) en in de komedie Ehekrieg (1949) als advocaat die het in de rechtszaal opneemt tegen haar echtgenoot - de officier van justitie. In beide films was Spencer Tracy weer haar schermpartner.

1950-1958

Vanaf de jaren vijftig veranderde Katharine Hepburn - ze was nu ruim 40 jaar oud - steeds meer in een karakteractrice. Op Broadway speelde ze rond 1950 Rosalind in As You Like It en op het Londense West End speelde ze in The Millionairess van George Bernhard Shaw . In 1951 werd ze opnieuw genomineerd voor een Oscar-nominatie voor haar optreden in de klassieke film African Queen samen met Humphrey Bogart , geregisseerd door John Huston . In de zeer succesvolle avonturenfilm speelde ze Rose Sayer, een oude jongen en strikte missionaris in Afrika bij het uitbreken van de Eerste Wereldoorlog . African Queen was ook Hepburns eerste kleurenfilm. Vervolgens kwam de komedie Pat en Mike , waarin ze een weduwe gymleraar speelde en haar atletische talent in films kon laten zien. Het was Hepburns laatste film op MGM. Na een afwezigheid van twee jaar keerde ze terug naar het grote scherm met David Lean's liefdesdrama Dream of My Life (1955), dat gebaseerd is op Arthur Laurents' toneelstuk Time of the Cuckoo . Daarna volgde een succesvolle tour van zes maanden door Australië met de acteurs van het Old Vic Theatre . [6]

In 1956 wist Hepburn opnieuw een triomf op te nemen bij publiek en critici met Joseph Anthony's The Rainmaker . In de film moet ze kiezen tussen twee mannen ( Burt Lancaster en Wendell Corey ) als een ouder wordende meid. Haar komedie The Iron Underskirt , die ze in hetzelfde jaar met Bob Hope opnam , was niet erg succesvol. Ook haar volgende film A Woman Who Knows Everything (1957), die ze opnieuw opnam met Spencer Tracy, werd door het publiek nogal matig ontvangen. Hepburn werkte vervolgens in het American Shakespeare Theatre, waar ze verschillende Shakespeare- rollen vertolkte. In 1959 keerde ze afgelopen zomer terug om te filmen met Plotseling , een verfilming van het controversiële toneelstuk van Tennessee Williams . Ze speelde samen met Elizabeth Taylor en Montgomery Clift, een gemene tante die haar nichtje een gevaarlijke hersenoperatie wil laten ondergaan omdat ze wist van de homoseksualiteit van haar overleden zoon. Ondanks ruzie op de set met regisseur Joseph L. Mankiewicz , kreeg ze opnieuw schitterende recensies en een Oscar-nominatie.

1958-1972

Na verdere theateroptredens speelde Hepburn in 1962 een drugsverslaafde moeder, geregisseerd door Sidney Lumet in Long Day's Journey Into Night , de verfilming van Eugene O'Neills toneelstuk One Long Day Journey into the Night . Omdat ze het stuk erg bewonderde, maar de film een ​​krap budget had, zag ze af van het grootste deel van haar honorarium. Hoewel de film faalde aan de kassa, verdiende het Hepburn de prijs voor beste actrice op het filmfestival van Cannes . Vanaf het begin van de jaren zestig worstelde haar partner Spencer Tracy met gezondheidsproblemen, een van de belangrijkste redenen voor haar daaropvolgende vijf jaar afwezigheid van het scherm. Pas in 1967 stond ze om raad te vragen wie er weer voor de camera komt eten , samen met de terminaal zieke Tracy; het was hun negende en laatste samenwerking. De film gaat over een liberaal gezin wiens dochter zich verlooft met een Afro-Amerikaan, wat voor problemen in het gezin zorgt. Haar nichtje Katharine Houghton speelde als dochter van Hepburn in de film. De tragische komedie werd een enorme hit en leverde Hepburn haar tweede Oscar op - 34 jaar na de dageraad van roem . Hun triomf werd echter ontsierd door de dood van Tracy, die kort na het filmen stierf.

Het jaar daarop eerde ze de Academie - samen met Barbra Streisand voor haar rol in Funny Girl - met de derde Oscar als beste hoofdrolspeelster voor haar briljante belichaming van Eleanor van Aquitaine in The Lion in Winter . Sommige critici waren van mening dat de rol van Hepburn als de koningin, die een machtsspel met haar man aangaat over de troonopvolging, deel uitmaakt van hun leven. Haar volgende film The Madness of Chaillot naast Charles Boyer , die werd opgenomen in Nice, was minder succesvol. Dit werd gevolgd door de hoofdrol voor Hepburn in het Broadway-toneelstuk Coco over het leven van Coco Chanel . Ze werd genomineerd voor een Tony Award voor haar vertolking. Met de Cypriotische filmmaker Michael Cacoyannis draaide ze het jaar daarop een verfilming van The Trojans . Daarna werd Hepburn daadwerkelijk gecast voor het filmproject Reisen met mijn tante in de hoofdrol, maar was zichtbaar ontevreden over het script. Uiteindelijk nam Maggie Smith de rol van tante op zich. [7]

Leeftijd carrière

Hepburn filmt de tv-film Grain is Green (1978)

Nadat het filmdrama Sensitive Balance (1973) geregisseerd door Tony Richardson nogal onsuccesvol was, nam Hepburn voor het eerst de hoofdrol in een televisiefilm op met de Tennessee Williams-film The Glass Menagerie . De vertolking van de melancholische zuiderling Amanda Wingfield leverde haar opnieuw goede recensies op en werd destijds tot de hoogtepunten van het televisieseizoen gerekend. Daarna speelde ze in andere televisiefilms: In Love in the Twilight (1975) naast Laurence Olivier (waarvoor Hepburn een Emmy won) en het drama The Grain is Green (1979), gefilmd in Wales, waar ze de laatste van tien keer regisseerde. onder George Cukor stond. Daarnaast bleef ze in films te zien zijn, bijvoorbeeld in 1975 in de western With Dynamit en Pious Sayings, speelde ze de resolute domineesdochter die venijnige ruzies had met John Wayne . De avonturenfilm The Great Adventure in a Ballon (1978), waarin zij en twee kinderen een ballon bouwen, was een grote mislukking.

Hepburn won in 1981 zijn vierde Oscar met het melodrama Am golden See als echtgenote van Henry Fonda , die ook een Oscar kreeg voor deze film. On the golden lake werd aan de kassa de op één na meest succesvolle film van 1981. In haar lange carrière won ze in totaal vier Academy Awards als hoofdrolspeelster - een record dat nog steeds ongeëvenaard is. De twaalf Oscar-nominaties voor Katharine Hepburn overtroffen alleen Meryl Streep . Op Broadway ontving Hepburn in 1981 ook nog een Tony Award-nominatie voor zijn optreden als de oude pianist in The West Side Waltz . In 1984 speelde Hepburn samen met Nick Nolte als een dodelijk verlangende vrouw in de film Grace Quigley's Last Chance . Ze speelde later voornamelijk in televisiefilms zoals Mrs. Delafield Getting Married (1986), A Lady Called Laura (1988), No Angel On Earth (1992) en Love Is Not Just A Word (1993), wat haar een Emmy en de Gebracht in de Golden Globe. In de laatste voor tv gemaakte film, Love Isn't Just a Word , speelde Hepburn min of meer zichzelf naast Anthony Quinn .

Begin jaren negentig maakte de ouder wordende Hepburn haar laatste films en verwerkte ze vakkundig haar beving in haar rollen, waarover ze zelf sarcastisch zei: "Op mijn leeftijd is er niet veel keuze aan rollen - ik speel meestal een oude doos van die dingen is verkeerd.” Haar laatste schermrol - en haar eerste sinds Grace Quigley 1984 - had Hepburn in de romantische film Perfect Love Affair, naast Annette Bening en Warren Beatty . Haar overall laatste rol werd eind 1994 gespeeld door Hepburn in de televisiefilm A Christmas van Tony Bill , waarvoor de 87-jarige werd genomineerd voor de Screen Actors Guild Award .

Privé leven en dood

Op 12 december 1928 trouwde ze met Ludlow Ogden Smith ("Luddy"), een rijke Philadelphia effectenmakelaar die ze tijdens haar studie had ontmoet. Omdat ze niet als Katharine Smith wilde verschijnen, haalde ze haar man over om zijn naam te veranderen. Ludlow Ogden Smith werd Ogden Ludlow. Het huwelijk duurde zes jaar en was gescheiden in Mexico. Daarna had ze een paar jaar een relatie met Howard Hughes .

Ze leefde later 26 jaar met haar collega Spencer Tracy in een geheime relatie die pas na zijn dood in 1967 openbaar werd. De twee waren een koppel van 1941 tot Tracy's dood. Hepburn zei later: 'Ik hield van Spencer Tracy. Alleen zijn interesses en behoeften waren van belang. Het was niet zo gemakkelijk voor mij omdat ik uitgesproken egocentrisch was.” Het echtpaar deelde nooit een appartement en had aparte kamers als ze op reis waren. De acteurs verschenen nooit samen in het openbaar. Tracy bleef ook getrouwd met zijn vrouw - vermoedelijk vanwege zijn rooms-katholieke opvoeding - maar woonde samen met Katharine Hepburn. Alle kennissen waren op de hoogte van de relatie en tolereerden deze stilzwijgend tot het einde. Hoewel de pers en roddelcolumnisten ook werden geïnformeerd over de Tracy / Hepburn-relatie, werd deze nooit in het openbaar besproken, omdat de twee acteurs wereldwijd veel respect genoten.

Katharine Hepburn hielp haar wederhelft om met zijn alcoholverslaving om te gaan en adviseerde hem over filmrollen. Ze maakten ook samen negen films. Van 1962 tot 1967 onderbrak Hepburn haar filmcarrière om voor Tracy te zorgen, die een hartaandoening had. Hij stierf aan hartfalen kort na de opnames van Rat mal, die komt eten . Na zijn dood belde Katharine Hepburn voor het eerst zijn vrouw en familie. Hoewel ze Tracy tot aan zijn dood had verzorgd, uit respect voor zijn vrouw, verscheen ze niet op zijn begrafenis.

Katharine Hepburn stond bekend om het afwijzen van de gebruikelijke Hollywood-glamour. Ze was zelden aanwezig bij prijsuitreikingen en ze ontving geen van haar vier Oscars persoonlijk. Net als veel van haar schermpersonages, werd ze beschouwd als een zelfverzekerde, onafhankelijke, sportieve en slimme vrouw.

Het graf van Hepburn in Hartford

Katharine Hepburn stierf op 96-jarige leeftijd aan de gevolgen van kanker als een van de laatste Hollywood-legendes van hun tijd. Uit sympathie voor haar dood was Broadway een minuut lang volledig verduisterd. [8] Haar laatste rustplaats is op Cedar Hill Cemetery in Hartford , Connecticut. [9]

anderen

In de film The Best Man (1948) ontving Katharine Hepburn solo-credits die bijna de helft van het scherm in beslag namen. Je naam was echter verkeerd gespeld: Kath e rine. Jaren later overkwam dezelfde fout de makers van een filmposter voor Aviator (2004). [10]

Katharine Hepburn was noch verwant, noch aangetrouwd met de jongere, Brits-Nederlandse actrice Audrey Hepburn (1929-1993).

Hughes' relatie met Katharine Hepburn speelde een sleutelrol in het drama Aviator uit 2004, over het leven van Howard Hughes . Hepburn wordt gespeeld door Cate Blanchett , die voor haar vertolking een Oscar won voor beste vrouwelijke bijrol . De relatie tussen het paar dat in de film wordt getoond is echter niet in alle opzichten waar, dus Hepburn ging niet uit elkaar met Hughes vanwege Spencer Tracy , maar verliet hem drie jaar voor hun relatie met Tracy.

In 2002 ging het solospel Tea at Five , gebaseerd op de biografie van Hepburn, in première met Kate Mulgrew als Katharine Hepburn.

Een kenmerk van haar latere jaren dat ook duidelijk zichtbaar was in haar films waren haar tranende ogen. Dit kwam door een chronische ontsteking die ze opliep tijdens het filmen van Dream of my Life : Ze viel drie keer in een kanaal in Venetië . Het filmteam was zich bewust van de bijbehorende gezondheidsrisico's, maar ontsmet bij de daaropvolgende reiniging hun ogen niet. [11]

filmografie

bioscoopfilms

televisiefilms

  • 1973: The Glass Menagerie
  • 1975: Liefde tussen de ruïnes
  • 1979: De maïs is groen
  • 1986: Mevrouw Delafield wil trouwen ( Mevrouw Delafield wil trouwen )
  • 1988: A Lady Called Laura ( Laura Lansing sliep hier )
  • 1992: Geen engel op aarde ( The Man Upstairs )
  • 1993: Liefde is niet zomaar een woord ( Dit kan geen liefde zijn )
  • 1994: A Christmas (One Christmas)

Fernsehauftritte und Dokumentationen

  • 1940: The Miracle of Sound
  • 1941: Women in Defense (Sprecherin)
  • 1949: Some of the Best: Twenty-Five Years of Motion Picture Leadership
  • 1963: The 35th Annual Academy Awards
  • 1968: The 40th Annual Academy Awards
  • 1973: The Dick Cavett Show
  • 1974: The 46th Annual Academy Awards
  • 1981: The Barbara Walters Special (Episode #5.3)
  • 1981: Starring Katharine Hepburn
  • 1984: George Stevens: A Filmmaker's Journey
  • 1986: Spencer Tracy: Ein Porträt von Katharine Hepburn ( The Spencer Tracy Legacy: A Tribute by Katharine Hepburn )
  • 1987: James Stewart: A Wonderful Life
  • 1987: Hollywood The Golden Years: The RKO Story
  • 1987: Happy 100th Birthday, Hollywood
  • 1988: Bacall on Bogart
  • 1988: Michael Jackson: The Legend Continues
  • 1989: American Masters: Broadway's Dreamers: The Legacy of the Group Theatre
  • 1990: The Kennedy Center Honors: A Celebration of the Performing Arts
  • 1990: Night of 100 Stars III
  • 1991: The 63rd Annual Academy Awards
  • 1993: The Roots of Roe (Sprecherin)
  • 1993: Katharine Hepburn: Alles über mich – Ein Selbstporträt ( Katharine Hepburn: All About Me ) Aufzeichnung auf der Zwei-Disk-Sonderausgabe-DVD von Die Nacht vor der Hochzeit (1940)
  • 1994: 100 Years of the Hollywood Western
  • 1995: Legends in Light: The Photography of George Hurrell
  • 1996: The Line King: The Al Hirschfeld Story (Sprecherin)
  • 2006: That's Entertainment, Part II
  • 2013: Katharine Hepburn – The Great Kate

Theaterrollen

Die Daten beziehen sich auf die Premiere in den USA.

Jahr Titel Rolle Von
1928 The Czarina Hofdame Melchior Lengyel und Lajos Biró
1928 The Cradle Snatchers Backfisch Russel Medcraft und Norma Mitchell
1928 The Big Pond Barbara. (Nach der Vorstellung entlassen) George Middleton und AE Thomas
1928 These Days Veronica Sims Katharine Clugston
1928 Holiday Zweitbesetzung für Hope Williams. Eine Vorstellung als Linda Seton Philip Barry
1929 Death Takes a Holiday Grazia Alberto Casella
1930 Ein Monat auf dem Lande Katja Iwan Turgenew
1930 The Admirable Crichton Lady Agatha Lasenby JMBarrie
1930 The Romantic Young Lady Amalia Martinez Sierra
1930 Romeo und Julia Verwandte der Capulets William Shakespeare
1930 Art and Mrs. Bottle Judy Bottle Benn W.Levy
1931 The Animal Kingdom Daisy Sage Philip Barry
1932 The Warrior's Husband Antiope Julian Thompson
1932 The Bride the Sun Shines on Psyche Marburg Will Cotton
1933 The Lake Stella Surrege Dorothy Massingham und Murray MacDonald
1936 Jane Eyre Jane Eyre Charlotte Brontë (Bühnenbearbeitung von Helen Jerome )
1939 The Philadelphia Story Tracy Lord Philip Barry
1942 Without Love Jamie Coe Rowan Philip Barry
1950 Wie es euch gefällt Rosalind William Shakespeare
1952 The Millionairess Epifania George Bernard Shaw
1957 Der Kaufmann von Venedig Portia William Shakespeare
1957 Viel Lärm um nichts Beatrice William Shakespeare
1960 Was ihr wollt Viola William Shakespeare
1960 Antonius und Cleopatra Kleopatra William Shakespeare
1969 Coco Coco Chanel Alan Jay Lerner (Buch und Texte) und André Previn (Musik)
1976 A Matter of Gravity Mrs. Basil Enid Bagnold
1981 West Side Waltz Margaret Mary Elderdice Ernest Thompson

Auszeichnungen (Auswahl)

Oscar

Mit vier Oscars hält Hepburn den Rekord in den Schauspieler-Kategorien dieser Auszeichnung. Sämtliche Oscars hat sie in der Kategorie Beste Hauptdarstellerin erhalten.

  • 1933: Morgenrot des Ruhms
  • 1967: Rat mal, wer zum Essen kommt
  • 1968: Der Löwe im Winter
  • 1982: Am goldenen See
Weitere Oscar-Nominierungen

Häufiger als Hepburn (zwölf Nominierungen) ist bislang nur Meryl Streep (21 Mal) in Schauspieler-Kategorien für den Oscar nominiert worden.

Hepburns weitere Oscar Nominierungen in der Kategorie Beste Hauptdarstellerin

  • 1935: Alice Adams
  • 1940: Die Nacht vor der Hochzeit
  • 1942: Die Frau, von der man spricht
  • 1951: African Queen
  • 1955: Traum meines Lebens
  • 1956: Der Regenmacher
  • 1959: Plötzlich im letzten Sommer
  • 1962: Long Day's Journey into Night
Golden-Globe-Nominierungen

Einen Golden Globe konnte Hepburn nie gewinnen. In Darstellerinnen-Kategorien war sie wie folgt nominiert:

  • 1953: Musical / Komödie – Pat und Mike
  • 1957: Drama – Der Regenmacher
  • 1960: Drama – Plötzlich im letzten Sommer
  • 1968: Drama – Rat mal, wer zum Essen kommt
  • 1969: Drama – Der Löwe im Winter
  • 1982: Drama – Am goldenen See
  • 1993: Fernsehmehrteiler/Fernsehfilm – Kein Engel auf Erden
Weitere Auszeichnungen

Zitate

  • „Ich frage mich oft, ob Männer und Frauen wirklich zueinander passen. Vielleicht sollten sie nur nebeneinander wohnen und sich ab und zu besuchen.“
  • „Schauspielerei ist ein netter, kindischer Beruf – man gibt vor, jemand anderer zu sein und gleichzeitig verkauft man sich.“
  • „Was einen Star ausmacht? Es ist entweder eine Art elektrisierender Spannung oder eine Art von Energie. Ich weiß es nicht genau. Aber egal, was es ist: Ich habe es!“
  • „Ich wollte immer Filmschauspielerin werden. Ich dachte, es wäre romantisch – und das war es.“
  • „Wenn Frauen unergründlich erscheinen, dann liegt es am fehlenden Tiefgang der Männer.“
  • „Wenn du immer das tust, was du möchtest, ist wenigstens schon mal ein Mensch glücklich.“
  • „Ich hatte schon immer den Verdacht, dass das Ausblasen der Kerzen auf der Geburtstagstorte ein getarnter Gesundheitstest für die Versicherung ist.“

Deutsche Synchronstimmen

Zu den Schauspielerinnen, die Katharine Hepburn in ihren Filmen synchronisiert haben, zählen: [12] [13]

  • Susanne von MedveyEine Scheidung
  • Katrin MicletteVier Schwestern , Ein aufsässiges Mädchen , Die Schwester der Braut , Die ganze Wahrheit , Zu klug für die Liebe , Clara Schumanns große Liebe (2. Synchronfassung von 1987), Pat und Mike
  • Lisbeth HübelMaria von Schottland
  • Margot LeonardLeoparden küßt man nicht
  • Eva VaitlDie Nacht vor der Hochzeit , Clara Schumanns große Liebe (1. Synchronfassung von 1949)
  • Carola HöhnDie Frau, von der man spricht
  • Ingeborg GrunewaldEndlos ist die Prärie , Ehekrieg , Traum meines Lebens , Der Regenmacher , Eine Frau, die alles weiß
  • Til KlokowDer unbekannte Geliebte
  • Christa BerndlDer beste Mann
  • Edith SchneiderAfrican Queen
  • Tilly LauensteinDer eiserne Unterrock (1. Synchronfassung), Die Irre von Chaillot , Das große Abenteuer im Ballon , Das Korn ist grün , Am goldenen See , Mrs. Delafield will heiraten , Spencer Tracy: Ein Porträt von Katharine Hepburn , Eine Dame namens Laura , Kein Engel auf Erden , Katharine Hepburn: Alles über mich – Ein Selbstporträt , Liebe ist nicht bloß ein Wort , Perfect Love Affair , Eine Weihnacht
  • Agnes FinkPlötzlich im letzten Sommer
  • Hortense RakyLong Day's Journey into Night
  • Eva Katharina SchultzRat mal, wer zum Essen kommt
  • Gisela UhlenDer Löwe im Winter
  • Marianne HoppeDie Troerinnen
  • Bettina SchönEmpfindliches Gleichgewicht
  • Dagmar AltrichterLiebe in der Dämmerung
  • Erika DannhoffMit Dynamit und frommen Sprüchen
  • Ursula TraunGrace Quigleys letzte Chance

Literatur

  • 1987 veröffentlichte Katharine Hepburn das Buch The Making of The African Queen, Or, How I Went to Africa with Bogart, Bacall, and Huston and Almost Lost My Mind (African Queen, oder wie ich mit Bogart, Bacall und Huston nach Afrika fuhr und beinahe den Verstand verlor) .
  • 1991 erschien ihre Autografie Me – Stories of my life

Nachrufe

Weblinks

Commons : Katharine Hepburn – Sammlung von Bildern

Einzelnachweise

  1. Anne Edwards: A Remarkable Woman: A Biography of Katharine Hepburn . William Morrow and Company, New York 1985, S. 34–44.
  2. a b Katharine Hepburn. In: prisma . Abgerufen am 26. März 2021 .
  3. These Days in der Internet Broadway Database (englisch)
  4. Zitiert nach Rob Nixon: Stage Door (1937) – Articles. In: Turner Classic Movies . Abgerufen am 26. Oktober 2019 (englisch).
  5. a b Biografie von Katharine Hepburn auf fembio.org
  6. Berg, Scott A. (2004): Kate Remembered: Katharine Hepburn, a Personal Biography. S. 206.
  7. Edwards, Anne: A Remarkable Woman: A Biography of Katharine Hepburn. New York City, 1985. S. 374–379.
  8. Film star Katharine Hepburn dies . BBC News , 30. Juni 2003.
  9. Katharine Hepburn in der Datenbank von Find a Grave
  10. Filmposter von Aviator auf moviemaze.de
  11. Greg Ferrara: Summertime (1955) – Articles. In: Turner Classic Movies . Abgerufen am 26. Oktober 2019 (englisch).
  12. Katharine Hepburn auf synchrondatenbank.de
  13. Katharine Hepburn. In: synchronkartei.de. Deutsche Synchronkartei , abgerufen am 19. Dezember 2020 .