componist
Een componist ( Latijnse componere ' in elkaar zetten'; ook componist , componist , componist ) creëert muziekwerken ( composities ) en bezit er exclusief of gedeeltelijk [1] intellectueel eigendom in . Verouderde termen zijn ook Compositeur of Compositeur .
Het resultaat van het compositieproces wordt vervolgens gepresenteerd als een compositie, meestal in genoteerde vorm (traditioneel met de hand of direct als een notatie op de computer). Vooral in elektronische muziek , maar steeds meer ook in alle genres, waarvan de werken pas volledig tot stand komen bij het werken in opnamestudio's, worden de werken ook uiteindelijk bepaald in de vorm van opnames . De muziek van een componist wordt door tolken ( musici , zangers ) tot klank gebracht of in de studio gerealiseerd.
Algemeen
Traditioneel duidde de functietitel componist een auteur aan van muziekteksten die bedoeld waren voor interpretatie. De componist is de maker van een muziekwerk dat oorspronkelijk werd beschouwd als instrumentale muziek zonder tekst en werd aangeduid als vocale muziek met tekst. Een componist kan ook een tekstschrijver zijn, maar andere mensen kunnen ook als pure tekstschrijvers optreden. Dit kan zowel het sms'en van een bestaande melodie zijn als de setting van een bestaande tekst. In bredere zin betekent vocale muziek alle composities die stem bevatten, zelfs zonder tekst of zang (bijvoorbeeld vocale geluiden in plaats van spraak of spreken in plaats van zingen). In de taal van de auteursrechtenorganisatie GEMA wordt echter elke oorspronkelijke eigenaar van een auteursrecht op een muziekwerk een componist genoemd. Het feit dat het merendeel van de door GEMA en andere auteursrechtenorganisaties geregistreerde werken nu over het algemeen niet of slechts gedeeltelijk worden genoteerd, wijst op een wijziging in de terminologie. Uiterlijk sinds de komst van elektronische muziek en de fixatie van werken in het opname- en montageproces, is er een gesplitste taakomschrijving geweest met tal van conceptuele afbakeningsproblemen.
Juridische kwesties
Muziek en tekst zijn afzonderlijke delen van het werk, die alleen met elkaar worden gecombineerd voor gezamenlijke exploitatie in overeenstemming met artikel 9 UrhG. Het is een zogenaamde werkcombinatie van twee onafhankelijke auteursrechten van muziek en tekst. [2] Door de werkrelatie ontstaat, althans stilzwijgend, een burgerlijk genootschap tussen tekstschrijver en componist. [3] Volgens de heersende opvatting mogen zowel tekst als muziek ondanks de werkverbinding afzonderlijk worden gebruikt zonder toestemming van de andere auteur, zolang dit het gezamenlijke gebruik van de eerdere werkverbinding niet schaadt.
Volgens het reguliere distributieplan van GEMA ontvangen de betrokken begunstigden als componist voor de openbare uitvoering van een ongepubliceerd werk van lichte muziek 8/12 en de tekstschrijver 4/12. Als een muziekuitgever bij het lied betrokken is, wordt het aandeel voor de tekstschrijver teruggebracht tot 3/12, krijgt de componist 5/12 en de uitgever 4/12. Een deelnemende arrangeur (verwerker) krijgt 1/12 en reduceert het componistenaandeel tot 4/12. Deze distributieregeling kan echter worden gewijzigd in een individueel contract.
Als meerdere namen of groepen gelijkelijk onder de titel van de muziek worden vermeld, wordt aangenomen dat de genoemde makers van beide delen van het werk met gelijke rechten zijn, d.w.z. tekst en melodie in het geval van een lied. [4] In het aangehaalde arrest heeft het BGH ook duidelijk gemaakt dat het gebruikelijk is dat een lied de auteurs identificeert door ze bij naam te noemen.
Differentiaties van het componerenberoep
Er wordt onderscheid gemaakt tussen componisten en arrangeurs in vele muzikale genres, die een musical te schrijven set van noten of een regeling voor andere ensembles voor bepaalde melodieën en harmonieën . Vaak worden improvisatiesjablonen gezien als niet behorend tot het gebied van compositie omdat dit, in tegenstelling tot improvisatie, gebaseerd is op het concept van het voltooide werk. In de 20e eeuw zette de avant-garde echter vraagtekens bij het concept van het werk ten gunste van het open kunstwerk - een bewuste breuk met de traditie van het componeren. Zo schreef Karlheinz Stockhausen tekstfragmenten voor zijn werken van intuïtieve muziek om de muzikanten in de stemming te brengen, die de enige compositorische basis vormen voor een organisch gecreëerd muziekstuk van de improvisatoren die erop voortbouwen. Aan de andere kant is de belangrijkste distributievorm van een compositie sinds uiterlijk de jaren zestig de geluidsopname, waarbij ook een opgenomen improvisatie kan worden vastgelegd en zo het karakter van afzondering kan krijgen. Het enige criterium voor het karakter van het werk in auteursrechtelijke zin is het bereiken van een "creatiehoogte" (wat eerder minimaal is in het geval van muziek) in een onafhankelijke intellectuele creatie, die typisch fixeerbaar moet zijn in een muziek- typisch medium (bijv. bladmuziek, cd). De afbakening naar de beeldende kunst en naar nieuw gecreëerde genres (zoals geluidsinstallaties ) is vloeiend, maar levert in de praktijk zelden problemen op.
Iedereen die werken in deze zin maakt, wordt door GEMA dan ook als componist gezien, wat niet noodzakelijk overeenstemt met de publieke opinie. De functietitel “componist” is niet beschermd, dus autodidacten , muziekdocenten, improvisatoren, uitvoerende musici, etc. kunnen deze naam ook gebruiken. Als auteursrechtenorganisatie probeert GEMA composities en componisten verschillend te classificeren met een complex beoordelingssysteem, zodat de vergoeding niet alleen gebaseerd moet zijn op de frequentie van uitvoering, cast of duur, maar ook op criteria die rekening moeten houden met de "waarde" van het werk en de auteur. Een objectieve classificatie wordt enerzijds radicaal in twijfel getrokken door de muzikale avant-garde, wiens werken expliciet hun waarde ontlenen aan de constante breuk met dergelijke criteria (waardoor bijvoorbeeld handmatige criteria niet langer betrouwbaar informatie kunnen geven over de " hoogte ". van de schepping "). Anderzijds is er sinds de jaren zeventig een verregaande differentiatie van volledig uiteenlopende muziekstijlen, waarvan de specifieke kwaliteitscriteria in sommige gevallen nog niet in de muziekwetenschap zijn vastgelegd, wat een objectieve classificatie bemoeilijkt.
Bovendien is de zelfaanduiding van componist buiten de traditionele en academisch-geïnstitutionaliseerde gebieden (burgerlijke muziekcultuur en 'gevestigde avant-garde') meestal ongebruikelijk. In plaats daarvan is componist dan slechts een aanduiding in relatie tot GEMA en de exploitanten van werken, terwijl zelfaanduidingen bijvoorbeeld 'producer' (in elektronische muziek), 'singer-songwriter' of simpelweg 'artiest' kunnen zijn.
Differentiatie van professionele en gelegenheidscomponisten en rangschikkingscriteria
Het onderscheid tussen professionele en amateurcomponisten is niet eenvoudig buiten de belastingaanslag, aangezien er veel verschillende invloedrijke componisten zijn die:
- Waren autodidact (bijv. Antonín Dvořák , Arnold Schönberg , Frank Zappa , Peter Warlock , Mauricio Kagel )
- schrijf alleen voor hun instrument (bijv. Chopin , Paganini )
- Compositie alleen als bijverdienste (of helemaal als hobby) (bv. Charles Ives ).
Het bepalen van het belang van vooral levende componisten is al even problematisch. Allereerst kunnen componisten voornamelijk worden onderscheiden naar het gebied waarin ze hun werk legitiem kunnen plaatsen (een feitelijke improvisatie van een tolk op basis van een conceptscore van Dieter Schnebel is bijvoorbeeld de uitvoering van een compositie van nieuwe muziek , wat alleen kan worden verklaard door de lokalisatieprestaties van de maker). Als indicatoren voor een componist in het academisch-institutionele veld kunnen worden gebruikt die worden bepaald door het zelfbeeld van het representeren van de hedendaagse voortzetting van Centraal-Europese kunstmuziek (en tegelijkertijd een indicatie geeft van de rangorde van de componist):
- Afgeronde compositiestudie aan een erkende universiteit
- het bestaan van werken die ook "werkgetrouw" kunnen worden uitgevoerd door andere musici dan de componist (ongeacht het vereiste vakmanschap),
- Prijzen, beurzen en andere sectorspecifieke financieringen,
- Opdrachten van relevante artiesten, ensembles en instellingen,
- het verschijnen van recensies in de vakpers en musicologische analyses,
- een uitgeverij die de vaak uitgebreide bladmuziek voor optredens produceert,
- de voltijdse uitoefening van het beroep (in tegenstelling tot de gelegenheids- of hobbycomponist), maar vaak ondersteund door lesgeven aan een universiteit of parttime werk als tolk of dirigent.
- Lidmaatschap van academies
- het opleiden van onze eigen studenten en het beïnvloeden van het werk van componisten van de volgende generatie.
Het interne belang van zo'n componist binnen het academische veld is vanwege de hoge mate van institutionalisering gemakkelijk af te lezen aan deze relatief rigide criteria, zoals de lijst van opdrachtgevers, uitvoerders of prijzen. De culturele, maatschappelijke of zelfs historische rangorde is slechts in beperkte mate te vatten, wat enerzijds te zien is aan de ongebroken geldigheid en blijvende invloed van composities uit de voorheen beschouwde "triviale" gebieden, zoals jazz en popmuziek en langetermijneffect of zelfs invloed op academische kunstmuziek is overeengekomen. Als dergelijke langetermijneffecten kunnen worden gebruikt als maatstaf voor artistieke waarde, zijn zelfs de belangrijkste vertegenwoordigers van het academische veld van de 20e eeuw relatief slechter verouderd dan de topvertegenwoordigers van de jazz. Aan de andere kant werden componisten die in een vroeg stadium met alle academische kwaliteiten waren begiftigd, vaak achteraf gedevalueerd ten gunste van vernieuwers die later erkenning kregen. Dit laatste kan ook verklaren waarom tal van historisch belangrijke componisten er niet in slaagden zich vroegtijdig of helemaal niet te professionaliseren. Met een historische afstand kan het inwisselen van de academische rangschikkingscriteria dus weer volkomen waardeloos worden.
In Duitsland
De verantwoordelijke beroepsvereniging, waarin Duitse componisten zich landelijk en in regionale groepen organiseren, is de Duitse Componistenvereniging , opgericht door Werner Egk en heeft vandaag meer dan 1500 leden.
In Duitsland registreren componisten zich meestal bij GEMA , dat de auteursrechten van de componisten in vertrouwen heeft en royalty's uitdeelt aan de componisten van internet, radio- en tv-uitzendingen, openbare uitvoeringen en de productie van geluidsdragers. In andere landen zijn andere auteursrechtenorganisaties verantwoordelijk voor het beheer van dergelijke rechten, maar de regelgeving is internationaal vergelijkbaar. Hiertoe sluit de componist een machtigingscontract af met GEMA, waarmee hij haar alle rechten verleent die nodig zijn voor het gebruik van muziekwerken. Daarnaast sluiten componisten vaak een uitgavecontract met een muziekuitgever die de commerciële exploitatie van het muziekwerk op zich neemt, inclusief de productie, verkoop of verhuur van bladmuziek. Buiten het academische veld is de hoofdtaak van de muziekuitgever het promoten en beheren van de werken van de componist, bijvoorbeeld het aanbieden van muzieklabels voor publicatie op geluidsdragers en het ontvangen van licentievergoedingen, b.v. B. voor gebruik in films.
Compositiestudies aan de Duitse muziekacademies vereisen een geslaagd toelatingsexamen en een volledige artistieke graad van tien semesters waarin het uitgebreide vak (inclusief muziektheorie , gehoortraining , instrumentatie , instrumentaal spel , uitvoeringspraktijk, enz.) Wordt geleerd.
componisten
Klassieke en nieuwe muziek
- Lijst van componisten van klassieke muziek
- Lijst van vrouwelijke componisten
- Lijst met lijsten van componisten gesorteerd op land
- Lijst van Duitse componisten van klassieke muziek
- Lijst van klassieke componisten in de DDR
- Lijst van Oostenrijkse componisten van klassieke muziek
- Lijst van Zwitserse componisten van klassieke muziek
- Kroniek van de componisten
Populaire en filmmuziek
- Lijst van filmmuziekcomponisten
- Lijst van operette componisten
- Lijst van componisten van koperblazers
- Componisten voor zogenaamde upscale lichte muziek
- Liedjes schrijven
Componisten (klassiek) - grafisch overzicht
literatuur
- Theo Hirsbrunner : Van Richard Wagner tot Pierre Boulez . Essays. Müller-Speiser, Anif 1997, ISBN 3-85145-048-5 .
- Melanie Unseld (red.): Reclams componistenlexicon . Reclam, Stuttgart 2009, ISBN 978-3-15-010732-4 .
- Hedendaagse componisten (KDG), uitgeverseditie tekst + kritik, 1992 ev. (Losbladig werk).
- Eva Weissweiler : vrouwelijke componisten van de middeleeuwen tot heden . dtv 1999 (1e editie vrouwelijke componisten van 500 jaar 1981), ISBN 3-423-30726-9 .
- Duitse componisten van Bach tot Wagner - muzikale biografieën van de 19e eeuw , Directmedia Publishing GmbH, Berlijn 2004, digitale bibliotheek , volume 113 (cd-rom-editie), ISBN 3-89853-513-4 .
web links
- Componist / in de Berufenet het Federaal Arbeidsbureau
- Duitse Componistenvereniging
- Componisten Club Duitsland
- Componistendatabase van het Duitse Muziekinformatiecentrum
- Het Living Composers-project
- komponistenforum.de - platform voor nieuwe muziek
Individueel bewijs
- ↑ Eckhard Roelcke: Fluttertong , zwaar plaatstaal . Artikel over een samenwerking tussen veertien componisten, in 1995 georganiseerd door de Stuttgart International Bach Academy . In: Die Zeit, 25 augustus 1995, gearchiveerde online versie op zeit.de, geraadpleegd op 16 september 2017
- ^ Verklaring van de wet in Bondsdagdrukwerk IV / 270 van 23 maart 1962, blz. 42; BGH GRUR 1964, 326
- ↑ Gunda Dreyer, Jost Kotthoff, Astrid Meckel: Copyright: Copyright Law , 2008, blz. 209 beperkte preview in de Google Book Search
- ↑ BGH GRUR 1983, 887, 888