Ludwig Mies van der Rohe

Van Wikipedia, de gratis encyclopedie
Spring naar navigatie Spring naar zoeken
Ludwig Mies van der Rohe (1934). Portret van Hugo Erfurth
Postzegel, op de achtergrond de New National Gallery
Mies van der Rohe's grafsteen op Graceland Cemetery, Chicago
Barcelona Paviljoen , Barcelona 1929 (reconstructie 1986)

Ludwig Mies van der Rohe (geboren 27 maart 1886 in Aken ; † 17 augustus 1969 in Chicago ; eigenlijk Maria Ludwig Michael Mies ) was een Duits-Amerikaanse architect .

Mies van der Rohe wordt beschouwd als een van de belangrijkste architecten van de moderne tijd . Met behulp van de middelen van de technische beschaving wilde hij ze architectonisch organiseren en vertegenwoordigen. Zijn architectuur is de uitdrukking van constructieve logica en ruimtelijke vrijheid in een klassieke vorm. Hiervoor ontwikkelde hij moderne stalen draagconstructies die een hoge mate van variabiliteit in het gebruiksoppervlak mogelijk maakten en grootschalige beglazing van de gevels. Dit concept was zo rationeel en universeel dat het een buitengewoon grote invloed uitoefende op veel hedendaagse architecten (zie ook International Style ) en is tot op de dag van vandaag continu ontwikkeld , in lijn met technische innovaties. Ook de verhouding tussen proportie , detail en materiaal in zijn werk en de unieke ruimtelijke creatie van de jaren in Berlijn hadden een groot effect. Hij werd ook beroemd als vertegenwoordiger van het minimalisme in de architectuur , uitgedrukt door de formule “ less is more ”.

biografie

Jeugd in Aken

Het huis van de familie Mies in Aken
Riehl House, Potsdam-Neubabelsberg 1907, na renovatie in 2001 door Folkerts Architects

Maria Ludwig Michael was de jongste zoon van de Aken- meestersteenhouwer Michael Mies (1851-1927) en zijn vrouw Amalie (geboren Rohe, 1843-1928). Hij groeide op met zijn broer en twee zussen in eenvoudige katholieke omstandigheden en ging na de lagere school drie jaar naar de kathedraalschool in Aken.

Beroepsopleiding in Aken

Van 1899 tot 1901 bereidde hij zich voor op het beroepsleven aan de vakschool in Aken (tegenwoordig heet: Mies-van-der-Rohe-Schule, vakschool voor techniek in de regio Aken ) en als metselaarsleerling bij een bouwbedrijf.

Hij kreeg zijn eerste baan als tekenaar voor stucversieringen. Zijn tekentalent werd al opgemerkt in het bedrijf van zijn ouders, waar hij af en toe meewerkte aan de productie van natuurstenen onderdelen en graftombes. Tekenen werd ook uitgebreid onderwezen op de handelsschool en het dagelijkse werk aan de ornamenten bleef zijn vaardigheden in het veld verbeteren.

In 1904 stapte Mies over naar de Aken architect Albert Schneiders , waar hij als tekenaar voor de siergevel van het warenhuis Leonhard Tietz in dienst trad. Dit gebouw aan het marktplein van Aken werd in de jaren zestig afgebroken. Wat wel bewaard is gebleven, is het voormalige sociaaldemocratische volkshuis “Zur Neuen Welt” van Joseph Oeben aan de Alexanderstrae, waar Mies aantoonbaar betrokken was bij het ontwerp en de bouw. Tegenwoordig is het de oudste nog bestaande structuur waar Mies aan heeft gewerkt. [1]

Het Berlijnse bouwbedrijf Boswau & Knauer , wiens werknemer Rudolf Dullo Mies vroeg om naar de hoofdstad te gaan, was verantwoordelijk voor de uitvoering en het lokale bouwmanagement van het warenhuis Tietz. Hij hielp hem aan een baan bij John Martens bij de Rixdorf Building Department (nu Berlijn-Neukölln ). In 1905 verliet Ludwig Mies geboorteplaats en familie. De oorsprong en het gevoel voor materiaal en vakmanschap werden later duidelijk in de architectuur.

Jaren stage in Berlijn

In hetzelfde jaar solliciteerde Mies met succes bij Bruno Paul , die net vanuit München naar Berlijn was gekomen. Mies werkte voor het eerst met hem aan meubelontwerpen en volgde zijn colleges aan de Berlin School of Applied Arts en de University of Fine Arts . Hier ontmoette hij ook het echtpaar Riehl, dat een nieuw huis wilde bouwen en een nieuwe generatie talent voor planning wilde aanmoedigen. Door tussenkomst van een collega viel de keuze op Mies, en met de welwillendheid van Paul bouwde hij in 1907 geheel zelfstandig zijn eerste werk: het Riehlhuis in Babelsberg in de stijl van de hervormingsarchitectuur van de Münchense school die door Paul onderwezen werd. Het werd goed ontvangen door de gespecialiseerde pers en het landschap van de tuin werd gedaan door de belangrijke hervormingstuinier Karl Foerster . Daarvoor hadden hij en zijn collega op initiatief en met steun van de Riehls een zes weken durende studiereis naar Italië (Florence, Rome, Vicenza) ondernomen. In de jaren die volgden, veranderde de relatie met zijn cliënten in een zeer heilzame persoonlijke vriendschap. Hier ontmoette hij ook zijn toekomstige vrouw Ada Bruhn, die met haar vriendin, de danseres Mary Wigman , in de belangrijke tuinstad Hellerau woonde. Mies bezocht daarom ook Hellerau meerdere malen en werd zeker beïnvloed door het Tessenow Festival Theater, het futuristische decorontwerp en de geest van hervorming op deze locatie. Hier ontstonden zeker zijn contacten met Monte Verità in Zwitserland, de bakermat van alternatieve bewegingen of modernisme , waarvoor hij in 1927 een ontwerp maakte voor het Lebensreform hotel. De Nietzsche-specialist Alois Riehl zal de jonge Mies zeker filosofische impulsen hebben gegeven in zijn leeskringen in zijn huis, de zogenaamde Klösterli , en hem met vele bekende gasten geholpen zijn carrière vroeg te beginnen.

Zes Behrens-assistenten aan het werk: (van links) Mies van der Rohe, Meyer , Hertwig , Weyrather (achter), Krämer , Gropius (met plan), 1908 [2]

In 1908 volgde Mies een aanbeveling van zijn officemanager en stapte over naar Peter Behrens , waar hij zijn professionele vaardigheden kon ontwikkelen op grote grootschalige projecten. Bovendien begon nu het intensieve intellectuele onderzoek van de architectuur in het algemeen. Behrens behoorde zelf tot de avant-garde en het was geen toeval dat ook Walter Gropius en Le Corbusier voor hem werkten . Ook de excursies met collega's naar de gebouwen van Karl Friedrich Schinkel en de tentoonstelling van de werken van Frank Lloyd Wright in Berlijn in 1910 lieten een blijvende indruk na. In 1911 realiseerde Mies, wederom eigenhandig, zijn tweede gebouw: Haus Perls in Berlijn-Zehlendorf ( neoclassicisme ). In hetzelfde jaar werd hij door Behrens teruggetrokken uit het bouwmanagement voor de nieuwbouw van de Duitse ambassade in Sint-Petersburg en belast met het projectmanagement voor het particuliere woonmuseumcomplex Kröller-Müller in Nederland. Het project kwam niet verder dan planning omdat de opdrachtgevers niet tot overeenstemming konden komen met Behrens en het contract introkken. Maar slecht stelden ze voor om hun eigen ontwerp uit te werken.

Dus verliet hij in 1912 het kantoor van Behrens en aanvaardde een uitnodiging naar Den Haag , waar hij als gast van zijn opdrachtgevers aan een neoklassiek gebouwencomplex werkte. Maar ook Hendrik Petrus Berlage was gevraagd voor een ontwerp, dat uiteindelijk de opdracht kreeg. Mies wees er later keer op keer op hoe leerzaam en waardevol de kennismaking met Berlages materiële behandeling en constructieve logica voor hem was. Ook het theoretische werk van Berlage werd door hem zeer gewaardeerd.

Urbig Huis, Potsdam 1915/17

Mies keerde in 1913 terug naar Berlijn en trouwde in april met zijn vriendin Adele Auguste (genaamd Ada) Bruhn (1885-1951, dochter en danseres van de fabriekseigenaar). Hij opende een architectenbureau en ontving de opdracht voor een woongebouw in Zehlendorf, dat de volgende tien jaar de eerste was in een reeks van zijn meer klassieke villa's in de hervormingsstijl voor bouwers uit de hogere klasse. Tussen 1915 en 1917 bouwde hij een schilddakvilla op basis van Schinkel voor de vriend van mevrouw Riehl en haar echtgenoot, de mede-eigenaar van Deutsche Bank Franz Urbig . Binnen sieren grote, enigszins mystieke muurschilderingen met landschappen van de Potsdamse schilder Fritz Rumpf de grote zaal, de muziekkamer en de ontvangstruimte. Het zogenaamde Haus Seefried by Urbig heeft ook een fitnessruimte, een tuinmanshuis in de tuin met een eigen aanlegsteiger aan de Griebnitzsee . Het gebouw staat ook bekend als de "Churchill Villa", aangezien Winston Churchill hier in 1945 woonde tijdens de Conferentie van Potsdam . [3]

Voor en tijdens de Eerste Wereldoorlog had zijn vrouw Ada drie dochters, waaronder Georgia van der Rohe . Zelf werd hij in de herfst van 1915 opgeroepen voor het leger en toegewezen aan verschillende bouwbedrijven in Frankfurt am Main, Berlijn en Oost-Europa. Hij nam niet deel aan de gevechten en keerde begin 1919 terug naar Berlijn. In de jaren die volgden, raakte zijn huwelijk in een diepe crisis en in 1921 ging het paar in onderling overleg uit elkaar. In het volgende jaar breidde hij zijn achternaam uit met de afleiding "van der" en de meisjesnaam van zijn moeder tot "Mies van der Rohe".

Vertrek naar de moderne tijd

Modellandgoed Am Weißenhof , Stuttgart 1927
Barcelona Paviljoen, Barcelona 1929
Villa Tugendhat , Brno 1930
Vroegere VerSeidAG , vandaag Mies van der Rohe Business Park , Krefeld 1931

De Eerste Wereldoorlog zorgde voor een cultuurschok in Europa als geheel. De aard en omvang ervan onthulden vooroorlogse illusies. Velen zagen de architectuur ook met andere ogen. Weinig avant-gardisten hadden al vermoed dat de enorme wetenschappelijke, technische en maatschappelijke ontwikkelingen van de 19e eeuw architectonisch niet authentiek konden worden uitgedrukt met historiserende toevlucht en ornamentele bekleding. Moderne architecten waren nu bezig met een volledige herformulering van de hedendaagse architectuurtheorie . Dankzij zijn ervaring met Paul, Behrens en Berlage begreep Mies van der Rohe deze uitdaging meteen en ging hij aan, al had hij zeker niet de juiste opleidingsachtergrond voor theoretische problemen. Een natuurlijke en serieuze interesse in filosofische en wetenschappelijke onderwerpen kan echter al vroeg worden aangetoond. Aan het einde van zijn leven liet hij een omvangrijke bibliotheek na waarin voor een groot deel intensief werd gewerkt aan boeken over architectuur, filosofie en natuurwetenschappen. In feite heeft geen enkele andere protagonist van de moderne architectuur zich zo dicht bij filosofische principes georiënteerd als Mies van der Rohe.

Met de revolutie in november 1918 werd de republiek uitgeroepen in het Duitse Rijk. In dezelfde maand kwamen een aantal kunstenaars in Berlijn bijeen om hun ideeën over moderne kunst te bespreken en door middel van tentoonstellingen dichter bij het publiek te brengen. Zij richtten de November Group op . Mies van der Rohe voegde zich bij hen in 1921 en organiseerde tot 1925 de architecturale bijdragen van deze groep aan de jaarlijkse Grote Berlijnse Kunsttentoonstelling .

In 1921 nam Mies van der Rohe deel aan een prijsvraag voor een kantoortoren aan de Friedrichstrae in Berlijn. Zijn bijdrage werd door de organisatoren van de wedstrijd niet serieus genomen omdat deze te onnauwkeurig en ongebruikelijk was. Het is echter goed mogelijk dat Mies van der Rohe van zijn kant de aanbestedende dienst niet serieus heeft genomen, omdat de economische situatie het toch niet toeliet een dergelijk project uit te voeren. Zijn wolkenkrabberontwerp was waarschijnlijk vooral een studie waarmee hij bij deze gelegenheid naar de beurs ging. Vanuit hedendaags perspectief is deze studie visionair, omdat voor het eerst alle belangrijke gebruiksruimten grotendeels variabel waren en de gevel volledig beglaasd was. Hier is het eerste voorbeeld van zijn 'skin-and-bone'-architectuur van de latere jaren, waarbij 'skin' staat voor de glazen gevel en 'bones' voor de staalconstructie.

In 1922 varieerde hij dit onderwerp met een andere studie voor een “glazen hoogbouw”. Hij liet er een grote maquette van maken en presenteerde die met de novembergroep op de Berlijnse kunsttentoonstelling. In 1923 nam hij op dezelfde manier deel aan de tentoonstelling, dit keer met twee studies: het "Landhaus in Eisenbeton" en het "Bürohaus in Eisenbeton". Het kantoorgebouw met zijn rondomlopende lintramen was weer duidelijk toonaangevend, het landhuis met zijn plattegrond en de buitenruimte was net zo innovatief. In 1924 presenteerde Mies van der Rohe nog een laatste studie: het “Brick country house”. Misschien geïnspireerd door Frank Lloyd Wright en zijn prairiehuizen, schilderijen van Theo van Doesburg of de "Prounen Raum" van El Lissitzky , verscheen voor het eerst het idee van een open plattegrond, van vloeiende ruimte in zijn werk.

Deze vijf studies zijn geleidelijk aan te zien geweest in verschillende tentoonstellingen over moderne architectuur in een aantal steden in Duitsland en Europa. In de bouwgeschiedenis worden ze als opmerkelijk vernieuwend beschouwd en als de kern van zijn latere werk. Mies van der Rohe organiseerde andere tentoonstellingen, gaf lezingen en schreef artikelen voor zijn vrienden en collega's, zowel in het tijdschrift G als in andere publicaties. Hij nam intensief deel aan de debatten over moderne architectuur en stelde zich op aan de kant van de Nieuwe Zakelijkheid , zonder zich uiteindelijk echter geheel of eenzijdig te wijden aan functionaliteit.

In 1923 bouwde Mies van der Rohe zijn eerste gebouw in een moderne vormentaal: Huis Ryder in Wiesbaden, een helder gestuukte kubuswoning met plat dak. Haus Wolf in Guben uit 1926 toont later duidelijke verwijzingen naar de twee landhuisstudies en bewijst zijn onafhankelijkheid in formele expressie.

Halverwege de jaren twintig werden in enkele steden van het Duitse Rijk in de loop van het economisch herstel na de inflatie enkele grote sociale woonwijken gebouwd (bijvoorbeeld door Ernst May en Bruno Taut ). In dit kader realiseerde Mies van der Rohe zijn meest omvangrijke project tot nu toe. Dit waren vier appartementsgebouwen aan de African Strasse in Berlin-Wedding , die in 1927 werden voltooid. Hier gebruikte hij geprefabriceerde standaardcomponenten (bijvoorbeeld ramen) om de bouwkosten te verlagen en met de open groepering van de gebouwen probeerde hij ervoor te zorgen dat de appartementen goed verlicht en geventileerd waren. Formeel zijn de gebouwen vergelijkbaar met het Ryder-huis in Wiesbaden.

Nadat Mies van der Rohe in 1923 werd toegelaten tot de BDA (Association of German Architects) richtte hij samen met andere progressieve leden hier in 1924 een interne discussiegroep op genaamd " Der Ring ". Dit leidde binnen de BDA tot hevige twisten tussen de leden die verbonden waren met de traditie en degenen die zich inzetten voor de moderniteit, waardoor Mies van der Rohe zijn lidmaatschap van de BDA in 1926 opzegde.

In 1924 trad Mies van der Rohe op uitnodiging toe tot de DWB (Deutscher Werkbund) en werd daar in 1926 benoemd tot vice-president. In deze functie leidde hij in 1927 de Werkbund-tentoonstelling "The Apartment" in Stuttgart. Onderdeel van deze tentoonstelling was de modelnederzetting Am Weißenhof ( Weißenhofsiedlung ) in de wijk Killesberg, waarvan hij het ontwikkelingsplan ontwierp en waarvan hij de uitvoering coördineerde. Daarnaast droeg hij zelf bij met een langgerekt blok uit vier appartementsgebouwen, waarin hij voor het eerst een stalen kozijn gebruikte, waardoor de raampartijen vergroot konden worden en de woonruimte meer variabel gebruikt kon worden. Ze werden een veelgeprezen voorbeeld van moderne architectuur, zowel functioneel als formeel. Le Corbusier en zijn neef ontwierpen twee gebouwen voor het landgoed en nodigden bij deze gelegenheid Mies van der Rohe uit voor het oprichtingscongres van de CIAM . Een ander deel van de tentoonstelling was te zien in het stadscentrum en ging over moderne woninginrichting. Hier had interieurontwerper Lilly Reich de leiding over. Ze was sinds 1920 bestuurslid van de Deutscher Werkbund en werkte veel samen met Mies van der Rohe. Hier ontwierpen ze samen voor de DLW (Deutsche Linoleum-Werke) een tentoonstellingsruimte voor de glasindustrie ("Glass Room") met kamerhoge glazen scheidingswanden en gekleurde vloerbedekkingen. Uit deze samenwerking is een hechte professionele en private samenwerking ontstaan.

In 1928 nam Mies van der Rohe tevergeefs deel aan vier wedstrijden, die nu de volledig glazen gevel en de variabele plattegrond realistischer toonden en een verdere fase in de ontwikkeling van zijn hoogbouw in de VS vertegenwoordigden. Het ontwerp voor de herinrichting van Alexanderplatz in Berlijn-Mitte toonde ook de stedenbouwkundige premissen van verkeersveiligheid en structurele verdichting in grote steden.

Medio 1928 kregen Mies van der Rohe en Reich de artistieke leiding van de Duitse afdeling van de Wereldtentoonstelling van 1929 in Barcelona , voornamelijk vanwege het grote succes van de Stuttgart Werkbund- tentoonstelling . Ook ontwierpen ze hier samen enkele expositieruimtes en voegde Mies van der Rohe een officieel ontvangstgebouw toe. Dit bijna doelloze representatieve gebouw werd de belangrijkste attractie van de hele wereldtentoonstelling en wordt sindsdien beschouwd als een van de belangrijkste werken van de moderne architectuur: het paviljoen van Barcelona .

Eind 1928 begon Mies van der Rohe met het ontwerpen van het Tugendhat-huis in Brno, Tsjechië, dat in 1930 werd voltooid en ook wordt beschouwd als een van de belangrijkste werken van de moderne architectuur. Het is nu een Werelderfgoed van de Verenigde Naties. Het interieur is ontworpen in samenwerking met Lilly Reich . Handgeknoopte tapijten gemaakt van ruwe wol werden bijgedragen door de handweverij van Alen Müller-Hellwig in Lübeck.

Mies van der Rohe ontwierp een serie meubels voor een modelappartement in de Weißenhofsiedlung, maar ook voor het Barcelona-paviljoen en het Tugendhat-huis. De bekendste zijn de sledestoelen uit de MR-serie, de Barcelona fauteuil , de Brno stoel , de Tugendhat fauteuil , de palissander ligstoel met bolster en de glazen tafel met een kruisframe. Lilly Reich adviseerde hem bij de keuze van de omslagmaterialen.

Nieuwe bewaker van Karl Friedrich Schinkel in Berlijn-Mitte

In 1930 won Mies van der Rohe de tweede plaats in de wedstrijd om de Neue Wache van Karl Friedrich Schinkel in Berlijn-Mitte te renoveren als gedenkteken voor degenen die zijn omgekomen in de wereldoorlog . Zijn ontwerp voorzag in een monumentaal interieur met een platte zwarte gedenksteen, versierd met het Duitse wapen erop en met het eenvoudige opschrift "DEN TOTEN" aan de zijkant. Aan de zijwanden van het interieur waren twee stenen banken, in de achterwand was een glazen deur waardoor de bezoeker die vanuit Unter den Linden binnenkwam het kastanjebos achter de Neue Wache zou hebben gezien. Voor het Berlin Memorial dienen dezelfde materialen te worden gekozen als voor het Barcelona Paviljoen , namelijk vloeren van lichtgrijze travertijn en wanden van donkergroene Tinos . [4]

Het Bauhaus in Dessau door Walter Gropius , vanaf 1930 kort de nieuwe werkplek voor van der Rohe

Einde van de Republiek en het nationaal-socialisme

Met de wereldwijde economische crisis van 1929 brak een tijd van economische onzekerheid aan voor Mies van der Rohe. In 1930 aanvaardde hij de benoeming tot directeur van het Bauhaus in Dessau en begon zijn academische opleiding. In 1931 werd hij toegelaten tot de Pruisische Academie voor de Kunsten . Het Bauhaus in Dessau werd echter in 1932 om politieke redenen gesloten door een nieuw gekozen gemeenteraad met een nationaal-socialistische meerderheid. Mies van der Rohe richtte toen het Bauhaus Berlin op als particulier instituut in Berlijn-Lankwitz , maar moest medio 1933 opgeven door toenemende politieke druk van de nieuwe Rijksregering van de Nationaal-Socialisten. Het Bauhaus vocht hiertegen vanwege enige sympathie voor het socialisme en de culturele opvatting die daar vertegenwoordigd was.

Gedenkteken voor Rosa Luxemburg en Karl Liebknecht , Berlijn-Friedrichsfelde 1926

De houding van Mies van der Rohe ten opzichte van de nieuwe machthebbers werd in de daaropvolgende periode vaak als opportunistisch bekritiseerd. In 1934 trad hij toe tot de Reichskulturkammer , op 18 augustus 1934 tekende hij de oproep van degenen die in de cultuur werkten om Adolf Hitler te steunen in de Völkischer Beobachter , in hetzelfde jaar trad hij toe tot deNationaal Socialistische Volkswelzijn en nam hij deel aan de tentoonstelling Duitse mensen-Duits werk ; Zijn ontwerp voor de Duitse bijdrage aan de Wereldtentoonstelling in Brussel (1934) kan ook worden opgevat als een teken van zijn opportunisme. [5] De nationaal-socialisten sloten hem echter steeds vaker buiten en drongen er in 1937 bij hem op aan de Pruisische Academie voor de Kunsten te verlaten. Dit maakte duidelijk dat hij officieel was afgewezen. Dit had echter niets te maken met een fundamentele afwijzing van de moderniteit door het nationaal-socialisme, zoals recent onderzoek aantoont. [6] Mies van der Rohe verwierp echter nadrukkelijk politiek bepaalde kunst. Zijn revolutionaire gedenkteken uit 1926 voor Rosa Luxemburg en Karl Liebknecht was dan ook geen politiek statement ten gunste van een socialistische Sovjetrepubliek , waarvan hij nu werd verdacht, maar slechts de artistieke realisatie van de herinnering aan twee slachtoffers van willekeurig geweld. Hij deelt zijn verkeerde inschattingen van de politieke realiteit met verschillende andere kunstenaars. Met hem kun je jezelf verklaren met zijn desinteresse in politieke kwesties, zoals zijn vrienden hebben verklaard.

Terwijl Mies van der Rohe een modelhuis op ware grootte liet bouwen op de Berlijnse bouwtentoonstelling in 1931 als onderdeel van de afdeling "The Apartment of Our Time", die hij zelf leidde, die de principes van het Barcelona-paviljoen combineerde met woondoeleinden, het was voor hem later niet meer mogelijk om dit onderwerp verder te realiseren. Uit zijn ontwerpen uit deze periode voor niet-gebouwde huizen ( Huis Gericke 1932, Huis Hubbe 1935, Huis U. Lange 1935) en een kleine serie hofjes die hij als studie maakte, is goed te zien in hoeverre de oplossingen die hij vond voor Barcelona hadden verder geformuleerd en geïmplementeerd kunnen worden in moderne woongebouwen. Afgezien van zijn voorstel voor het Duitse paviljoen op de Wereldtentoonstelling van 1935 in Brussel, lijken zijn weinige andere werken uit de jaren dertig relatief gereserveerd en conventioneel.

In 1932 maakten de "Modern Architecture: International Exhibition" van het Museum of Modern Art in New York en het bijbehorende boek ("The International Style") de moderne architectuur in de VS algemeen bekend en wekte de algemene belangstelling. Amerikaanse universiteiten probeerden in toenemende mate mee te doen aan deze ontwikkeling, en dus kreeg Mies van der Rohe in 1936 het aanbod om een ​​leerstoel in design aan te vragen aan de Harvard University in Cambridge, Massachusetts, en een om de architectuurafdeling van het Armor Institute in Chicago te leiden.

In 1937 maakte hij een reis naar de VS, die hem via New York en Wyoming (Resor House-project) naar Chicago bracht, waar hij de onderhandelingen met het Armor Institute met succes kon afronden. De grote invloedssfeer van het instituut en het vooruitzicht zonder problemen een architectenbureau in Chicago op te richten, waren voor hem waarschijnlijk doorslaggevend. Hij keerde nog een keer terug naar Duitsland voordat hij uiteindelijk in 1938 naar de Verenigde Staten verhuisde. In 1944 werd hij Amerikaans staatsburger .

Modern in Amerika

Crown Hall op de IIT-campus , Chicago 1956
Farnsworth House , Plano / Illinois 1950/51
Seagram-gebouw , New York City 1958
Nieuwe National Gallery , Berlijn 1967

Mies van der Rohe heeft inmiddels zijn academische onderwijsactiviteiten bij het Armor Institute hervat en hield zich aanvankelijk bezig met het opnieuw vormgeven van de opleiding van studenten. De oriëntatie op de École des Beaux-Arts werd verlaten en vervangen door een leer die zich ontwikkelde van het ambacht tot de planning tot het theoretische (vgl. "firmitas, utilitas, venustas" in Vitruvius ). Hij bracht ook twee voormalige Bauhaus-collega's naar zijn faculteit: Walter Peterhans , die overkwam uit New York en de seminars voor visuele training organiseerde, en Ludwig Hilberseimer , die emigreerde uit Duitsland en de afdeling stedenbouw overnam.

In 1939 richtte Mies van der Rohe zijn architectenbureau op in Chicago en na de fusie van het Armor Institute met het Lewis Institute tot het Illinois Institute of Technology (IIT), kreeg hij een jaar later de opdracht om de nieuwe campus van deze universiteit te plannen. . Hij ontwierp een rechthoekige en groene collectie lage instituutsgebouwen met zichtbare staalconstructies en vullingen van baksteen en glas, gebaseerd op de toegangsstructuur van Chicago. Hij realiseerde in de loop der jaren zelf vijftien van deze gebouwen, waaronder de Alumni Memorial Hall in 1946, de St. Saviour Chapel in 1952 en de Crown Hall in 1956, die in de VS als een van zijn meesterwerken wordt beschouwd. Hij bouwde ook negen extra gebouwen voor instellingen voor hoger onderwijs buiten de campus. Toen hij in 1958 het IIT verliet, kwam er een einde aan de samenwerking met zijn bureau.

In 1946 ontmoette Mies van der Rohe de projectontwikkelaar Herbert Greenwald, die samen met een moderne architect appartementsgebouwen in het hele land wilde bouwen. Bij zijn overlijden in 1969 resulteerde deze samenwerking in zes grote woontorens. Hiervan zijn de twee appartementsgebouwen aan Lake Shore Drive 860/880 in Chicago waarschijnlijk de meest bekende. In 1951 gebruikte Mies van der Rohe zelf voor het eerst een pure staalconstructie in de hoogbouw en beglaasde grotendeels de gevels. Dit concept zou hij in de toekomst behouden voor alle hoogbouw van vergelijkbare constructie, maar al snel plaatste hij de buitenste draagconstructiepost vanaf het gevelniveau terug in het interieur en hing de gevel ervoor (gordijngevel). Hoewel dit de perceptie van de constructieve logica die hij nastreefde aantastte, kon het om redenen van bouwfysica en bouwrecht niet meer anders worden geïmplementeerd. Hij ontwierp vanaf 1955 het grootste wooncomplex, Lafayette Park in Detroit, samen met Ludwig Hilberseimer en Alfred Caldwell als een moderne versie van de tuinstad .

In 1947 organiseerde Philip Johnson , directeur architectuur van het Museum of Modern Art in New York, een overzichtstentoonstelling van het werk van Mies van der Rohe. Johnson liet hem de tentoonstelling ontwerpen. Het was een groot succes en bevestigde zijn reputatie in de Verenigde Staten. Gedurende deze tijd werkte hij ook aan de plannen voor het weekendhuis van een bevriende arts, dat vervolgens in 1951 werd voltooid: Farnsworth House . Beschouwd als zijn eerste meesterwerk in de Verenigde Staten, werd het wereldberoemd en is het nu eigendom van de National Trust for Historic Preservation .

1954 erhielt Mies van der Rohe den Auftrag zur Planung seines ersten Bürohochhauses, des Seagram Building in New York von 1958. Es zählt ebenfalls zu seinen Meisterwerken. Die Art der Einfügung des Gebäudes in die städtische Situation war vollkommen neu und findet sich dann in ähnlicher Form in drei folgenden Projekten: dem Chicago Federal Center von 1964, dem Westmount Square Montreal von 1968 und dem Toronto-Dominion Centre von 1969. In allen Fällen wird mitten in der Stadt und umgeben von Hochhausbauten ein öffentlicher Platz freigehalten, der in die vollständig verglasten Erdgeschosszonen von Mies van der Rohes Gebäuden fast nahtlos übergeht und sie auf diese Weise untereinander und mit dem Stadtraum verbindet. Hier und auch bei einzelnen freistehenden Bürohochhäusern wie dem One Charles Center in Baltimore von 1963 und dem IBM Building in Chicago von 1969 beweist Mies van der Rohe außerdem insgesamt ein hohes Maß an Aufmerksamkeit für die städtebauliche Situation.

Anfang der 1960er-Jahre bekam Mies van der Rohe vom Senat (West-)Berlins das Angebot für die Planung der Neuen Nationalgalerie im Kulturforum am Kemperplatz. Trotz zunehmender gesundheitlicher Probleme (Arthritis) und eingeschränkter Bewegungsfähigkeit arbeitete er intensiv an diesem Auftrag und reiste mehrere Male zur Besichtigung der Baustelle nach Berlin. An der Eröffnung 1968 konnte er allerdings nicht mehr teilnehmen. Die Neue Nationalgalerie gilt als Meisterwerk und steht am Ende einer Reihe von Bauten und Projekten, die den stützenlosen, eingeschossigen Hallenraum thematisieren, der als nutzungsvariabler Universalraum ohne funktionale Festlegungen ein freier und rein architektonischer Raum sein sollte. In den meisten Fällen erreichte er dies wegen funktionaler Einschränkungen nur zum Teil. Am Ende in Berlin, wie am Anfang in Chicago (Crown Hall, siehe oben ) gelang es ihm fast vollständig. [7]

In den letzten Jahren seines Lebens wurde Mies van der Rohe mit vielen Auszeichnungen geehrt. Ehrendoktortitel, Goldmedaillen von Architektenverbänden und die höchsten Zivilorden der Bundesrepublik Deutschland und der Vereinigten Staaten von Amerika gehören dazu. Die Aufträge für sein Büro wurden immer zahlreicher, vieles überließ er seinen langjährigen Mitarbeitern und seinem Enkelsohn, dem Architekten Dirk Lohan. Mit diesem führte er auch sein letztes großes Interview, das leider nur fragmentarisch erhalten ist. [8] In seinem Testament verfügte er für die Abwicklung der mit ihm begonnenen Gebäude die Weiterführung seines Büros unter seinem Namen für fünf Jahre.

Mies van der Rohe erkrankte am Ende seines Lebens an Speiseröhrenkrebs und starb im Sommer 1969 im Wesley Memorial Hospital in Chicago im Alter von 83 Jahren an einer Lungenentzündung innerhalb von drei Tagen. Seine Urne wurde auf dem Graceland Cemetery in Chicago beigesetzt.

Werke (Auswahl)

Bauten

Haus Lange und Haus Esters , Krefeld 1927–1930
Haus Lemke heute Mies van der Rohe Haus , Berlin-Hohenschönhausen 1933

Anmerkung: Bauten, die den „Rang von Schöpfungsbauten“ [9] beanspruchen dürfen, sind in Fettdruck dargestellt. [10]

Highfield House, Baltimore 1964
Westmount Square, Montreal 1968
Toronto-Dominion Centre , Toronto 1967 und 1969
  • Haus Riehl , Potsdam-Neubabelsberg (1907).
  • Haus Perls, Berlin (1911).
  • Haus Werner, Berlin (1913).
  • Haus Urbig, Potsdam-Neubabelsberg (1917).
  • Haus Kempner (zerstört), Berlin (1921–1923).
  • Haus Eichstaedt, Berlin (1921–1923).
  • Haus Feldmann (zerstört), Berlin (1921–1923).
  • Haus Ryder , Wiesbaden (1923).
  • Haus Mosler, Potsdam-Neubabelsberg (1924).
  • Haus Wolf (zerstört), Guben (Gubin) (1926).
  • Das Revolutionsdenkmal (zerstört), Friedhof Berlin-Friedrichsfelde (1926).
  • Mehrfamilienhäuser Afrikanische Straße, Berlin (1927). [11] [12]
  • Mehrfamilienhäuser Am Weißenhof , Stuttgart (1927).
  • Geschäftshaus Saul Adam, Berlin (1928).
  • Barcelona-Pavillon Barcelona (1929, Rekonstruktion 1986).
  • Haus Lange und Haus Esters , Krefeld (1927–1930).
  • Haus Tugendhat , Brünn (Brno) (1930).
  • Färberei- und HE-Gebäude der Vereinigten Seidenwebereien AG (Verseidag) Krefeld 1931, seit 1999 denkmalgeschützt.
  • Trinkhalle (zerstört), Dessau (1932), in den 2010er Jahren an gleicher Stelle rekonstruiert.
  • Haus Lemke (heute Mies van der Rohe Haus), Berlin (1933).
  • Gesamtplan des Campus des Illinois Institute of Technology (IIT), Chicago (1941).
  • Minerals and Metals Research Building (IIT), Chicago (1943).
  • Alumni Memorial Hall (IIT), Chicago (1946).
  • Perlstein Hall (IIT), Chicago (1946).
  • Promontory Apartments, Chicago (1949).
  • Kraftwerk des IIT, Chicago (1950).
  • Farnsworth House Plano (1951).
  • 860–880 Lake Shore Drive Apartments Chicago (1951).
  • Kapelle St. Savior (IIT), Chicago (1952).
  • Mc Cormick House, Elmhurst (1952).
  • Carman Hall (IIT), Chicago (1953).
  • Commons Building (IIT), Chicago (1953).
  • Morris Greenwald House, Westport (1953).
  • Cullinan Hall des Museum of Fine Arts, Huston (1954).
  • Cunningham Hall und Bailey Hall (IIT), Chicago (1955).
  • Crown Hall Chicago (1956).
  • Gesamtplan Lafayette Park, Detroit (1956).
  • Siegel Hall (IIT), Chicago (1957).
  • Seagram Building New York (1958).
  • Bürogebäude Bacardi, Mexiko-Stadt (1961).
  • Lafayette Towers, Detroit (1963).
  • 2400 Lakeview Apartments, Chicago (1963).
  • One Charles Center, Baltimore (1963).
  • Federal Center, Chicago (1964).
  • Highfield House, Baltimore (1964).
  • Meredith Memorial Hall (Drake University), Des Moines (1965).
  • Social Service Administration Building der University of Chicago (1965).
  • Neue Nationalgalerie , Berlin (1967).
  • Tankstelle "Station-service de l'Île-des-Sœurs", Montreal (1967–68).
  • Westmount Square, Montreal (1968).
  • Martin Luther King Memorial Library, Washington (1968).
  • Toronto-Dominion Centre , Toronto (1967 und 1969).
  • IBM Regional Office Building, Chicago (1969).
  • Apartment Building Nr. 1 Île des Sœurs , Montreal (1969).
  • Martin Luther King Jr. Memorial Library (1972).
  • Brown Wing des Museum of Fine Arts, Houston (1974).

Ausstellungen

  • „Glasraum“ (mit L. Reich) in „Die neue Wohnung“, Stuttgart (1927)
  • Café „Samt und Seide“ (mit L. Reich) für „Die Mode der Dame“, Repräsentationsstand des Vereins Deutscher Seidenwebereien, Berlin, Funkhalle (1927)
  • Abteilung der Elektroindustrie und Abteilung der Seidenindustrie (mit L. Reich), Weltausstellung Barcelona 1929
  • „Deutsche Seide“, (mit Lilly Reich), Pavillon der deutschen Seidenindustrie im Textilpalast, Weltausstellung Barcelona 1929, Köln 1930
  • „Haus für ein kinderloses Ehepaar“ und „Junggesellenwohnung“ (beide mit L. Reich) in „Berliner Bauausstellung“ (1931)
  • Abteilungen Glas und Bergbau in „Deutsches Volk – Deutsche Arbeit“, Berlin (1934)
  • „Jose Guadalupe Posada“ im Art Institute Chicago (1946)
  • „Theo van Doesburg“ für die „Renaissance Society“ in der University of Chicago (1947)
  • Gestaltung der eigenen Retrospektive im Museum of Modern Art , New York (1947)
  • Teilnahme mit einigen Möbeln an der documenta III in Kassel in der Abteilung Industrial Design (1964)

Weitere Arbeiten

Der Barcelona-Sessel , für den deutschen Pavillon der Weltausstellung 1929 in Barcelona
  • Tisch und Stuhl aus Palisander (1920)
  • Grabstein für Alois Riehl, Friedhof Klein-Glienicke, Potsdam (1925)
  • Denkmal für Rosa Luxemburg und Karl Liebknecht (1935 zerstört), Berlin-Friedrichsfelde (1926)
  • Weißenhofmöbel (ua Freischwinger ) Mitarbeit L. Reich (1927)
  • Türdrücker für SA Loevy , Berlin (1928) (ua in den Häusern Esters, Lange und Tugendhat verwendet)
  • Barcelonamöbel (ua Barcelona-Sessel ) Mitarbeit L. Reich (1929)
  • Tugendhatmöbel (ua Brno-Stuhl, Tugendhat-Sessel, Palisanderliege, Glastisch) Mitarbeit L. Reich (1930)
  • Inneneinrichtung des Arts Club of Chicago (1951)

Projekte und Studien

  • Wettbewerb Bismarckdenkmal, Bingen (1910)
  • Haus Kröller-Müller, Wassenaar (1912)
  • Haus des Architekten, Werder (1914)
  • Haus Petermann, Neubabelsberg (1921)
  • Wettbewerb Hochhaus Friedrichstraße, Berlin (1921)
  • Glashochhaus, Studie (1922)
  • Haus Lessing, Potsdam (1923)
  • Bürohaus in Eisenbeton, Studie (1923)
  • Landhaus in Eisenbeton, Studie (1923)
  • Landhaus in Backstein, Studie (1924)
  • Verkehrsturm an der Friedrich - Ecke Leipziger Straße in Berlin, mit Paul Mahlberg und Heinrich Kosina (1925) [13]
  • Haus Dexler, Jena (1925)
  • Haus Eliat, Nedlitz (1925)
  • Geschäftshaus Saul Adam, Berlin (1928)
  • Bankgebäude Württembergische Sparkasse, Stuttgart (1928)
  • Wettbewerb Umbau Alexanderplatz, Berlin (1928)
  • Wettbewerb Bürohaus Friedrichstraße, Berlin (1929)
  • Haus Nolde , Berlin (1929)
  • Wettbewerb Innenraum Neue Wache, Berlin (1930)
  • Wettbewerb Golfclubhaus, Krefeld, Egelsberg (1930)
  • Hofhäuser, Studien (1931–1940)
  • Haus Gericke, Berlin (1932)
  • Wettbewerb Reichsbank, Berlin (1933)
  • Haus in den Bergen, Studie (1934)
  • Haus auf einer Plattform, Studie (1934)
  • Glashaus in Hanglage, Studie (1934)
  • Wettbewerb Deutscher Pavillon Weltausstellung Brüssel 1935 (1934)
  • Haus Hubbe, Magdeburg (1935)
  • Haus U. Lange, Krefeld (1935)
  • Büro- und Versandgebäude der Vereinigten Seidenwebereien AG (Verseidag) , Krefeld (1937–1939)
  • Resor House, Jackson Hole (1938)
  • Museum for a Small City, Studie (1942)
  • Concert Hall, Studie (1942)
  • Library and Administration Building (IIT), Chicago (1944)
  • Hörsaalgebäude, Sporthalle, Schwimmbad (IIT), Studien (1945)
  • Cantor Drive-In Restaurant, Indianapolis (1946)
  • 50 by 50 House, Studie (1951)
  • Steel Frame Prefabricated Row House, Studie (1951)
  • Pi Lamda Fraternity House, Bloomington (1952)
  • Wettbewerb Nationaltheater Mannheim (1953)
  • Convention Hall, Chicago (1954)
  • Skulpturen für den Platz des Seagram Building, New York (1958)
  • Battery Park Apartments, New York (1958)
  • Marina Site Apartments, Los Angeles (1958)
  • Rimpau Site Apartments, San Francisco (1958)
  • Bürogebäude Bacardi, Santiago (Kuba) (1958)
  • Georg-Schäfer-Museum, Schweinfurt (1959)
  • Bürogebäude Krupp, Essen (1963)
  • Foster City Apartments, San Mateo (1966)
  • Mansion House Bürohochhaus, London (1967)
  • Commerzbank Bürohochhaus , Frankfurt am Main (1968)
  • King Broadcasting Studios, Seattle (1969)

Ehrungen und Auszeichnungen (Auswahl)

Zum Gedenken an Mies van der Rohe wurde in seiner Heimatstadt Aachen die Mies-van-der-Rohe Schule (Berufskolleg für Technik der StädteRegion Aachen) benannt sowie in Barcelona 1986 der Pavillon wiedererrichtet und ebenfalls dort 1987 der Mies van der Rohe Award for European Architecture gestiftet.

Nach Mies van der Rohe sind Straßen in zehn deutschen Städten benannt (Stand Januar 2018), darunter in Aachen , Aldenhoven , München und Potsdam . [14]

Zum 100. Geburtstag gab die Deutsche Bundespost Berlin 1986 eine Sonderbriefmarke heraus ( Michel-Katalog Nr. 753). Gegenstand von Sonderbriefmarken sind seine Bauten „Deutscher Pavillon Barcelona“ (Deutsche Bundespost 1987, Michel-Katalog Nr. 1321) und „Neue Nationalgalerie in Berlin“ (Bundesrepublik Deutschland 1997, Michel-Katalog Nr. 1907, Block 37).

Literatur

Leben und Werk

Lebensabschnitte

  • Harry N. Abrams, Phyllis Lambert (Hrsg.): Mies in America . Canadian Centre for Architecture, Montreal 2001, ISBN 0-920785-69-7 / Hatje Cantz, Ostfildern 2001, ISBN 3-7757-1076-0 .
  • Johannes Cramer, Dorothée Sack (Hrsg.): Mies van der Rohe. Frühe Bauten. Probleme der Erhaltung – Probleme der Bewertung. (= Berliner Beiträge zur Bauforschung und Denkmalpflege, Band 1.) Michael Imhof, Petersberg 2004, ISBN 3-935590-96-2 .
  • Terence Riley, Barry Bergdoll (Hrsg.): Mies in Berlin. Ludwig Mies van der Rohe, die Berliner Jahre 1907–1938. (Ausstellungskatalog) Prestel, München 2001, ISBN 3-7913-2817-4 .
  • Daniel Lohmann, Maike Scholz: Werdejahre. Ludwig Mies van der Rohes früheste Karriereschritte und spätere Verbindungen in seine Heimatstadt Aachen . In: INSITU Zeitschrift für Architekturgeschichte Nr. 2 / 2019, Worms 2019, S. 273–290.

Einzelprojekte und Projekte nach Funktion

  • Helmut Erfurth, Elisabeth Tharandt: Ludwig Mies van der Rohe. Die Trinkhalle. Sein einziger Bau in Dessau. Anhaltische Verlagsgesellschaft, Dessau 1995, ISBN 3-910192-28-9 .
  • Joachim Jäger: Neue Nationalgalerie Berlin , Hatje Cantz Verlag, Ostfildern 2011, ISBN 978-3-7757-3144-7 .
  • Christiane Lange: Mies van der Rohe. Architektur für die Seidenindustrie. Nicolai, Berlin 2011, ISBN 978-3-89479-668-6 (deutsch, englisch).
  • Christiane Lange, Robbrecht en Daem (Hrsg.): Mies 1:1 Das Golfclub Projekt . Mies 1:1 The Golfclub Project Verlag Buchhandlung König, Köln 2014 (Deutsch, englisch)
  • Andreas Marx, Paul Weber: Konventioneller Kontext der Moderne. Mies van der Rohes Haus Kempner 1921–1923. Ausgangspunkt einer Neubewertung des Hochhauses Friedrichstraße. In: Jürgen Wetzel (Hrsg.): Berlin in Geschichte und Gegenwart. (= Jahrbuch des Landesarchivs Berlin 2003.) Gebrüder Mann, Berlin 2003, ISBN 3-7861-2475-2 , S. 65–107.
  • Wolf Tegethoff: Die Villen und Landhausprojekte von Mies van der Rohe. Bacht, Essen 1981, ISBN 3-87034-033-9 .
  • Manfred Reuther, Rudolf Bertig: Nolde und Mies van der Rohe. (Projekt Haus Nolde) Seebüller Hefte 02/2012, Seebüll 2012, ISBN 978-3-00-037995-6 .
  • Piergiacomo Bucciarelli: Gli esordi di Ludwig Mies van der Rohe: Le case Riehl, Perls, Werner e Urbig a Potsdam e Berlino. In: Opus. Quaderno di storia, architettura, restauro. 12 (2013), S. 343–356.

Innenräume, Mobiliar

  • Christian Gänshirt: Das Instrument neu schärfen. Zur großen Halle der Neuen Nationalgalerie in Berlin. In: Bauwelt Nr. 39/2001, S. 34–37
  • Christiane Lange: Mies van der Rohe und Lilly Reich. Möbel und Räume. Hatje Cantz, Ostfildern 2007, ISBN 978-3-7757-1920-9 . deutsch und englisch.
  • Helmut Reuter, Birgit Schulte (Hrsg.): Mies und das neue Wohnen. Räume, Möbel, Fotografie. Hatje Cantz, Ostfildern 2008, ISBN 978-3-7757-2220-9 (Englischsprachige Ausgabe: ISBN 978-3-7757-2221-6 ).
Architekturidee und Architekturtheorie bei Mies
  • Sokratis Georgiadis ua: Miesverständnisse. In: Arch+ Nr. 161, Aachen 2002,
  • Dirk Hensen: Weniger ist mehr. Zur Idee der Abstraktion in der modernen Architektur. Buan, Berlin 2005, ISBN 3-00-017306-4 .
  • Miron Mislin : Architekturtheorie und Architekturidee bei Mies van der Rohe. In: Transparent , Heft 10–12/1985, ISSN 0041-1302 .
  • Fritz Neumeyer: Mies van der Rohe. Das kunstlose Wort – Gedanken zur Baukunst. Siedler, Berlin 1986, ISBN 3-88680-186-1 (2. Auflage, Berlin 1995).
  • Franz Schulze (Hrsg.): Mies van der Rohe. Critical Essays. New York 1989, ISBN 0-87070-569-5 .

Einzelaspekte

  • Werner Blaser: West meets East – Mies van der Rohe. 2., erweiterte Auflage, Birkhäuser, Basel 2001, ISBN 3-7643-6458-0 .
  • Ruth Cavalcanti Braun: Mies van der Rohe als Gartenarchitekt. Universitätsverlag der TU Berlin, Universitätsbibliothek Berlin 2006, ISBN 3-7983-1971-5 .
  • Karin Fest, Sabrina Rahman, Marie-Noëlle Yazdanpanah (Hrsg.): Mies van der Rohe, Richter, Graeff & Co. Alltag und Design in der Avantgardezeitschrift G . Turia + Kant, Wien / Berlin 2014, ISBN 978-3-85132-736-6 .

Forschungsprojekte

Seit Januar 2011 entsteht am Zentralinstitut für Kunstgeschichte in München im Rahmen eines durch die Deutsche Forschungsgemeinschaft (DFG) geförderten Projektes ein „Kommentiertes Werkverzeichnis der Möbel und Möbelentwürfe Ludwig Mies van der Rohes“.

Weblinks

Commons : Ludwig Mies van der Rohe – Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien
Commons : Ludwig Mies van der Rohe – Album mit Bildern, Videos und Audiodateien

Einzelnachweise

  1. D. Lohmann, M. Scholz: Zur Neuen Welt. Ludwig Mies and his architectural youth in Aachen . In: docomomo Journal . Nr.   56 . docomomo International, Lissabon 2017, S.   6–15 .
  2. C. Arthur Croyle: Hertwig: The Zelig of Design. ( Memento vom 6. Juni 2014 im Internet Archive ) (PDF; 9,3 MB) Culicidae Press, 2011, ISBN 978-0-557-72969-2 , S. 102 (Teaser).
  3. Ina Brzoska: SAP-Gründer Hasso Plattner hat die Churchill-Villa gekauft. Nebenan wohnt schon Prominenz: Der neue Nachbar In: Berliner Zeitung , 27. Februar 2009. Abgerufen am 28. Oktober 2019.
  4. Franz Schulze, Edward Windhorst: Mies van der Rohe: A Critical Biography, New and Revised Edition . University of Chicago Press, Chicago 2012, ISBN 978-0-226-75600-4 , S.   138 .
  5. Langer Abschied . In: Der Spiegel . Nr.   23 , 1989 (online ).
  6. Vgl. den Überblick mit Hinweisen zur neueren Forschung in Axel Schildt u. Detlef Siegfried, Deutsche Kulturgeschichte. Die Bundesrepublik von 1945 bis zur Gegenwart, München 2009, S. 89.
  7. Oliver Noffke: Der Mann, der Beton zum Schweben brachte In: Der Stern , 27. März 2012. Abgerufen am 28. Oktober 2019.
  8. Felix Neumeyer (Hg.): Originalton: Ludwig Mies van der Rohe. Die Lohan-Tapes von 1969. DOM publishers, Berlin 2020, ISBN 978-3-86922-103-8 .
  9. Fritz Neumeyer: Mies van der Rohe. Das kunstlose Wort. Gedanken zur Baukunst . 2. Auflage. DOM publishers, Berlin 2016, S.   15 .
  10. vgl. Fritz Neumeyer: Mies van der Rohe. Das kunstlose Wort. Gedanken zur Baukunst . 2. Auflage. DOM publishers, Berlin 2016, S.   14   f .
  11. Eintrag in der Berliner Landesdenkmalliste in der Denkmaldatenbank des Landesdenkmalamts Berlin
  12. Abb. in: Walter Müller-Wulckow : Deutsche Baukunst der Gegenwart. Wohnbauten und Siedlungen . Königstein iT, Langewiesche 1929, S. 110.
  13. 27. Juni 1925: Der geplante Verkehrsturm in Berlin, Ecke Leipziger- und Friedrichstraße. von Dr.-Ing. Alfred Wedemeyer (PDF) In: Deutsche Bauzeitung , 27. Juni 1925, Nr. 51, S. 99 ff., 2 Abbildungen, abgerufen am 26. Januar 2020.
  14. Suche nach Mies van der Rohe. In: Zeit Online , Wie oft gibt es Ihre Straße?
  15. Members: Ludwig Mies van der Rohe. American Academy of Arts and Letters, abgerufen am 15. April 2019 .