Modern

Van Wikipedia, de gratis encyclopedie
Spring naar navigatie Spring naar zoeken

Historisch gezien duidt moderniteit op een verandering op tal van terreinen van het leven ten opzichte van de traditie , veroorzaakt door de industriële revolutie , de Verlichting en de secularisatie . In de geschiedenis van de filosofie valt het begin van de moderniteit samen met de scepsis van de pioniers van de Verlichting ( Montaigne , Descartes , Spinoza ). Als onderdeel van de moderne tijd volgt de moderne tijd de vroegmoderne tijd en gaat door tot op de dag van vandaag.

Woordgeschiedenis

Een vroeg bewijs van het woord in zijn Latijnse vorm modernus is te vinden in een circulaire van paus Gelasius I uit de 5e eeuw [1] waarin de uitdrukking staat voor de tijd die de schrijver zelf heeft meegemaakt. [2]

Bernhard von Chartres (de zogenaamde Sylvestris, 1080-1167) gebruikt het woord in een soortgelijke zin, maar meer in het algemeen voor gelijktijdigheid, en beschrijft de relatie van moderni te antiqui met betrekking tot de wetenschap als een situatie dat hij rond 1120 in de gelijkenis van de dwergen op de schouders van Giant staat voor:

“Wij zijn dwergen die op de schouders van reuzen zitten. We kunnen verder kijken dan onze voorouders en in zoverre is onze kennis groter dan die van hen en toch zouden we niets zijn als de som van hun kennis ons niet de weg zou wijzen."

Het Latijnse woord modernus ('nieuw, modern, heden, vandaag') komt van het Latijnse bijwoord modo ('net, onlangs, recent'). Later geleend van het Frans ( modern en modern ), verschijnt het in het Duits als een vreemd woord sinds 1727 in de betekenis van nieuw in tegenstelling tot oud, antiek . Modernité wordt door Chateaubriand voor het eerst gebruikt als zelfstandig naamwoord in 1849 (in een denigrerende zin) en in 1859 grotendeels overgenomen door Charles Baudelaire . In het Duits gebruikte Eugen Wolff de term modernisme voor het eerst in 1886 om te verwijzen naar " moderne kunst ".

Sinds de term in Duitsland werd geïntroduceerd in de loop van het naturalisme , is de inhoudelijke betekenis altijd vaag geweest. In de meeste gevallen werd het gebruikt om elke nieuw opkomende stijl of genre te beschrijven.

Tegenwoordig wordt het adjectief modern vaak in de volksmond gebruikt, niet in de bovengenoemde betekenis van een historische omwenteling, maar als synoniem voor "modieus", dwz in de betekenis van "volgens de mode ", ernaast in de zin van "hedendaags". ". De term moderniteit wordt vaak synoniem gebruikt met louter vooruitstrevendheid of actualiteit . Het woord modernisme, dat kan worden gezien als de vorming van ismen, duidt bijzondere verschijnselen in verschillende vakgebieden aan.

Concept van moderniteit

De term modern wordt in verschillende betekenissen gebruikt. Historisch gezien duidt het op de term van een tijdperk; daarnaast worden bepaalde stijlen genoemd in kunst, muziek, film en architectuur, en staat modernisme ook voor een concept van filosofie.

Modern als een tijdperk

In de Querelle des Anciens et des Modernes (1687) was 'modern' nog een tegenwoord voor 'de oudheid '. Pas in de 19e eeuw werd het gebruikelijk om het woord modern te gebruiken om het heden van het verleden te scheiden. In de filosofie valt moderniteit samen met de Verlichting . Het landläufigste-concept van moderniteit verwijst naar de nasleep van de Industriële Revolutie, met al zijn sociale gevolgen zoals verstedelijking, arbeidersklasse, massa-industrie, enz. In een sociale, culturele en politieke context wordt deze periode vroege dagen genoemd, dus punten tot grote veranderingen in 1900 en in de (aanvankelijk niet gedefinieerde) periode daarna. De populaire moderne term betekent ongeveer hetzelfde historische tijdstip en de daaropvolgende tijd, maar in relatie tot een spirituele sfeer (filosofie, literatuur, kunst). De moderniteit is dus een tijdvak van de geest, tegelijkertijd en in onderlinge samenhang met de oprichtingsperiode.

Volgens sommige - controversiële - theorieën zal het tijdperk van de moderniteit in deze zin worden vervangen door het postmodernisme in het midden tot het einde van de 20e eeuw (in tegenstelling tot de term posthistoire ), dat wil zeggen in een zekere intellectuele tegenstroom waarin er een scepsis is tegen de moderne tijd. concepten uitdrukt ( contramodern ). Als stilistische term gebruikt men dan de uitdrukking "klassiek modernisme" voor een gesloten tijdperk .

“Tegelijkertijd staat de tijd van de Weimarrepubliek op het kritieke snijpunt van baanbrekende sociaal-culturele innovaties. Het is het hoogtepunt van dat klassieke modernisme dat zich rond de eeuwwisseling begon te ontvouwen. Daar kwamen de kenmerken van onze hedendaagse wereld naar voren en vond de doorbraak plaats van modern sociaal beleid, technologie, natuurwetenschappen, menswetenschappen en moderne kunst, muziek, architectuur en literatuur. In bijna 14 jaar zijn bijna alle mogelijkheden van het moderne bestaan ​​doorgespeeld. Tegelijkertijd kwam het klassieke modernisme in zijn crisisjaren. De algemene implementatie werd gevolgd door problematisering, terugtrekking en ineenstorting."

- Detlev Peukert : De Weimarrepubliek. Crisisjaren van het klassieke modernisme, Frankfurt / M. 1987.

Andere benaderingen willen ook onderscheid maken tussen een "eerste" en een tweede moderniteit . "Voorbereidende" ontwikkelingsstadia van de moderniteit, waarin men oorzaken vermoedt, worden soms protomodern genoemd .

Is de populaire term (zie hierboven) ook, afhankelijk van de context (cultureel/sociaal, politiek, antropologische ruimte, kunst), het begin "van de" Moderne set heel anders: de geschiedenis van de ideeën met de Renaissance vanaf ongeveer de 15e eeuw , economisch met de Industrialisatie in het midden van de 18e eeuw, politiek met de Franse Revolutie aan het einde van de 18e eeuw (politieke moderniteit) en het nationalisme van de vroege 19e eeuw, in de literatuur- en kunstgeschiedenis als esthetische moderniteit met het begin, als stijl aan het einde van de 19e eeuw eeuw. Volgens Jürgen Osterhammel "werden de intellectuele fundamenten van de moderniteit [...] al in de vroegmoderne tijd in Europa gelegd, op zijn vroegst in het tijdperk van Montaigne , uiterlijk in de Verlichting ." [3]

Modernisme als filosofisch concept

Het begrip moderniteit kan ook worden opgevat als een open filosofisch motto, waarbij het niet zozeer gaat om concrete datering in dit of dat opzicht, maar om de vraag hoe de essentie van moderniteit te vatten en te definiëren is en welke inzichten daaruit kunnen worden afgeleid. van dit.

Begin van de moderne tijd

Het concept van moderniteit neigt veel verder te gaan dan het concept van een tijdperk , zoals dat van de Middeleeuwen . Het historisch begin van de moderniteit is altijd een kwestie van theoretische belangen en fundamenten. Significant hiervoor is een moeilijk te bevatten antedatatie. Dit komt meer overeen met het fenomeen “ einde van de oudheid ”, dat slechts voorlopig aan kerngegevens kan worden gehecht (volgens Erwin Panofsky ).

Vanuit een steeds meer culturele studies - zij het beperkte, als Eurocentrische - kijk, verschuift het begin van de moderniteit naar achteren, in elk geval met goede redenen. Het voorgestelde begin varieert van de ineenstorting van het echte socialisme en een “ einde van de geschiedenis ” tot de bevingen veroorzaakt door de Eerste Wereldoorlog , de industrialisatie van de 19e eeuw en – zij het zeldzamer – het begin van de moderne tijd met het humanisme en de Reformatie . Meestal wordt het begin echter geplaatst tussen het einde van de 18e en het midden van de 19e eeuw [4] - en dus gedateerd in de tijd van de overgang van een feodalistisch naar een burgerlijk samenlevingsmodel.

In zekere zin is het modernisme, naast het overwinnen van de middeleeuwen, ook in een confrontatie en afbakening van de moderne tijd: na een wedergeboorte van de oudheid, waarnaar de renaissance is vernoemd, is de moderniteit niet langer gebaseerd op historische modellen. Dit grote omslagpunt in het denken vond pas aan het einde van de Verlichting plaats en werd pas in de loop van de 19e eeuw merkbaar. De omwenteling vormde de stemming in de Sturm und Drang en de romantiek die volgde op een esthetisch classicisme . Zelfs Goethe merkte revolutionaire veranderingen in politiek en oorlogvoering op toen hij na de kanonnade van Valmy van de antirevolutionaire campagne in Frankrijk zei:

"Een nieuw tijdperk in de wereldgeschiedenis begint vanaf hier en vandaag, en je kunt zeggen dat je daar was." [5]

In de jaren van de oprichtingsperiode werd echter, ondanks het sociale en economische optimisme en de omwenteling, herhaaldelijk een beroep gedaan op oude en middeleeuwse concepten ( historisme ). Daarom wordt, in tegenstelling tot een politieke moderniteit en een esthetische moderniteit [6], het reeds klassieke modernisme dat als reactie op het historisme volgde, veel later geregeld.

“Als een sociologie zich later zal afvragen wat waarschijnlijk de meest geweldige historische verandering was in de externe invoeging van de mens in het leven, degene die de inhoud van zijn leven het meest ingrijpend heeft veranderd, dan zal ze het proces zeker altijd opnieuw tekenen van deze toestand naar het heden. dag, van de "volwassen" staat van alle vormen van leven tot rationele organisatie - het proces dat de feitelijke sociale revolutie van de negentiende eeuw vertegenwoordigt." [7]

Einde van de moderniteit

De reflectie op het opschudden van traditionele waarden vormt echter grotendeels de kern van alle theorieën over moderniteit. Uitzonderingen zijn bijvoorbeeld concepten volgens welke verandering in traditie een integraal onderdeel is van alle menselijke ontwikkeling, of die ontwikkeling niet als zodanig erkennen. Een ander kenmerk van het concept moderniteit, vooral in tegenstelling tot het postmodernisme , is de vervanging van traditie door nieuwe "beloftes" die een gewijzigde maar herstelde catalogus van waarden of referentiekader bieden. Dus dit standpunt verklaart het concept van moderniteit als een onhoudbaar concept.

“Wat wij moderniteit noemen - dat wil zeggen de periode tussen de Europese Verlichting en de Eerste Wereldoorlog - overlaadde ons met idealistische opleggingen en lokte ons met humanistische idealen. Daarom hebben we vandaag een ambivalente houding ten opzichte van de moderniteit: het is een utopie en een nachtmerrie tegelijk. Daarom is het voor ons zo moeilijk om met vertrouwen een nieuw tijdperk in te gaan. We hebben een speentrauma van de afgelopen moderne tijd."

- Norbert Bolz (1997) [8]

Tweede moderne en laatmoderne

De socioloog Ulrich Beck maakte de term Tweede Modernisme populair. Zijn eerste boek - Risk Society - kreeg de ondertitel On the Way to Another Modern Age . Als theoretische term beschrijft Beck met Second Modernism de doorbraak uit het categorische kader van de industriële samenleving met de bijbehorende nationaal beperkte verzorgingsstaat door een beleid van globalisering en openstelling voor de wereldmaatschappij . [9]

Een andere benadering om kritisch na te denken over het concept moderniteit is om het los te koppelen van de context van de Europese geschiedenis. Andreas Heuer maakt onderscheid tussen de termen Europese moderniteit en wereldmoderniteit. Vanuit historisch oogpunt, in tegenstelling tot een systematische sociologische benadering, zou Ulrich Becks concept van de tweede moderne meer concreet worden gekoppeld aan de verschillende, soms lopende veranderingsprocessen van een moderne wereld, die niet langer eenzijdig kan worden begrepen van de historische opkomst van de Europese moderniteit. De veranderingen buiten Europa - in Azië, Latijns-Amerika, de Arabische wereld en in Afrika - kunnen ook worden begrepen uit de respectieve bijzondere historische ontwikkelingen. Naast dezelfde of vergelijkbare ontwikkelingen in politiek, samenleving en cultuur, ontwikkelen zich daar verschillende uitingsvormen van moderniteit. Hieruit ontstaat de vraag om je open te stellen voor deze ontwikkelingen met de term wereldmoderniteit: “De openheid van het theoretische denken en de wending naar de verhalen en culturen buiten Europa zijn vandaag urgenter dan ooit. Het einde van een door het Westen gevormde wereld en het begin van een politiek pluralisme met verschillende door cultuur en geschiedenis gevormde samenlevingen, waarvan de moderniteit ook vanuit onze eigen ontwikkelingen te begrijpen is, zal een blijvende impact hebben op de 21e eeuw." [10]

Deze ontwikkelingen naar wereldmoderniteit vinden echter ook plaats binnen samenlevingen. Volgens Charles Taylor worden alle samenlevingen “steeds meer multicultureel en tegelijkertijd meer doorlatend. Beide ontwikkelingen vinden naast elkaar plaats. Doorlaatbaarheid betekent dat samenlevingen meer openstaan ​​voor multinationale migratie; steeds meer mensen binnen deze samenlevingen leiden een leven in de diaspora, waarvan het centrum elders ligt.” [11] Anders dan de term postmodern is wereldmoderniteit een meer open formulering voor ontwikkelingen wereldwijd die kan worden gekoppeld aan de algemene term moderniteit. Dit zou niet betekenen moderniteit, zoals het in Europa wordt geïnterpreteerd, een term die dient om een ​​historische ontwikkeling in Europa die al is voltooid, te vatten.

Voor de cultuursocioloog Andreas Reckwitz , heeft een sociaal structurele verandering plaatsgevonden in de late modernisme sinds de jaren 1970, die bestaat uit het feit dat de sociale logica van het algemene met processen van sociale rationalisering verliest haar overwicht om de sociale logica van het bijzonder processen van culturalisering en affectintensivering. [12]

Vakspecifieke bepaling

Literaire studies

Dit komt ook tot uiting in het literaire modernisme na het begin van de 20e eeuw, waar het experimenteren met nieuwe literaire technieken op de voorgrond staat (zie ook experimentele literatuur ) . Een impact op deze schok op de traditionele kijk op de wereld had ook gevolgen voor intellectuele-historische ontwikkelingen zoals de kwantumtheorie van Max Planck , Sigmund Freuds studie The Interpretation of Dreams in 1900 en de relativiteitstheorie van Albert Einstein in 1905. Dus de gesproken monoloog , een gefragmenteerde kijk op de wereld, de relativiteit van standpunten en perspectieven veranderen een tag in moderne romans ( Franz Kafka , James Joyce ). Verder zijn de subjectificatie en psychologisering van de werkelijkheidsbeleving, het verdwijnen van het mediërende verhaal, de esthetische zelfreflexiviteit en de reproductie van subjectieve processen van waarneming en bewustzijn kenmerkend. De weergave van ruimte en figuren is vaak perspectivisch opgedeeld en de chronologie van gebeurtenissen is ondergeschikt aan de subjectieve tijdsbeleving. Dit komt ook tot uiting in de stedelijke poëzie.

Heel wat benaderingen verplaatsen het begin van de literaire moderniteit naar de periode van de romantiek, aangezien dit vooruitloopt op vroegmoderne tekenen: afwijzing van de traditionele poëtica uit de oudheid , een nieuwe relatie tussen kunstenaar en kunstwerk, enz. Het zelfstandig naamwoord "moderniteit" wordt echter een algemeen gevoel voor moderniteit werd eigenlijk pas rond 1890 semantisch virulent. De naturalisten , expressionisten en het Weense modernisme evenals decadentie worden opgevat als moderne bewegingen. Baudelaire had in 1863 al een niet-triviale verklaring voor moderniteit gegeven: moderniteit is het voorbijgaan, het verdwijnen, het toevallige, is de helft van de kunst, de andere helft is het eeuwige en onveranderlijke. [13]

Tot de meest opmerkelijke werken van het literaire modernisme in Europa behoren Rainer Maria Rilke's roman The Notes of Malte Laurids Brigge (1910) en zijn poëziecycli Duineser Elegien (1923) en The Sonnets to Orpheus (1922), de romans en verhalen van Franz Kafka en Alfred Döblins Berlin Alexanderplatz (1929), Robert Musils De man zonder eigenschappen (1930-1952), Hermann Brochs Die Schlafwandler (1931-1932), Wolfgang Koeppens Tauben im Gras (1951), Marcel Prousts A la recherche du temps perdu (1913- 1927), TS Eliot's The Waste Land (1922) en Four Quartets (1944), Ezra Pounds Cantos (1917-1970), Virginia Woolf's Mrs. Dalloway (1925) en James Joyce's Ulysses (1922) en Finnegans Wake (1923-1939) en in Noord-Amerika William Faulkner's Schall und Wahn en Absalom, Absalom! evenals het verhalende werk van Ernest Hemingway en de gedichten van William Carlos Williams en Allen Ginsberg . Al deze werken hebben volgens Encarta hun eigen stijl die op een specifieke manier de versnippering van belevingswerelden weerspiegelt en op zoek is naar nieuwe vormen van expressie.

Het literaire modernisme beperkt zich niet tot Europa, dus vanaf het einde van de 19e eeuw vormde het modernisme volgens Rubén Darío de geëmancipeerde opkomst van de Latijns-Amerikaanse literatuur.

Kunstgeschiedenis

De Leipzig Verzoeningskerk (1932), een voorbeeld van moderne kerkbouw in Duitsland tijdens de Weimar-periode

In termen van kunstgeschiedenis is dit het tijdperk dat zijn hoogtepunt bereikte in de 20e eeuw in Europa met de revolutionaire werken van de fauvisten , kubisten , futuristen , vortizisten , expressionisten en avant-gardisten , aanvankelijk in schilderkunst, beeldhouwkunst, nieuwe muziek en theater optredens. Het einde werd in (West-)Europa afgedwongen door de machtsovername door de nationaal-socialisten in Duitsland (vgl. gedegenereerde kunst , gedegenereerde muziek ). Weinig kunstenaars slaagden erin de esthetiek van het modernisme in de innerlijke emigratie verder te ontwikkelen. [14] Veel van de vervolgde protagonisten vluchtten eerst naar Frankrijk, later naar de Verenigde Staten en Israël, waar verreweg de meeste artistieke en architecturale (late) werken van het modernisme in ballingschap werden gecreëerd.

De term “esthetische moderniteit” verwijst volgens Theodor W. Adorno naar het vertrek uit de eeuwenoude canon , die omstreeks 1800 begon met betrekking tot vormprincipes als perspectief , verhoudingsregels , gulden snede en andere beeldsymmetrieën, bijvoorbeeld door de schilders Philipp Otto Runge of Caspar David Friedrich , en strekt zich als een proces uit over de volgende, deels opnieuw conservatieve fasen in de zin van een esthetische herinterpretatie van eerdere formalismen.

De term klassiek modernisme beschrijft de diversiteit van avant-garde stijlen in de beeldende kunst aan het einde van de belle époque en daarna tot het midden van de 20e eeuw (zie Die Kunstismen ). Schilders als Henri Matisse , André Derain , Pablo Picasso , Georges Braque , Max Beckmann , Franz Marc , Paul Klee en Piet Mondriaan zijn hun typische vertegenwoordigers. In Rusland, een wordt Russische modernisme in opkomst , waaraan telt men - naast schrijvers, componisten of het ballet impresario Djagilew - Marc Chagall en Wassily Kandinsky . Moderne architectuur omvat een complex van stijlen met architecten als Frank Lloyd Wright , Le Corbusier , Ludwig Mies van der Rohe , Ernst May , Konrad Wachsmann en Oscar Niemeyer . Het Duitse Bauhaus is naar voren gekomen als de culturele kern van de moderniteit. In Oostenrijk geldt dit in het bijzonder voor de architect Adolf Loos en de architecten en vertegenwoordigers van toegepaste kunst die de Wiener Werkstätte vormden.

Terwijl de bolsjewieken in Rusland en de fascisten in Italië aanvankelijk concepten van de moderne tijd overnamen, althans in de schone kunsten en vooral in de architectuur, bevochten de Duitse nationaal-socialisten ze voor het grootste deel als " ontaard ". Stalin was ook geen voorstander van de moderniteit; zijn voorkeuren in kunst en architectuur waren socialistisch realisme en classicisme . [15]

muziek

In de muziek kan het begin van de moderniteit worden gedateerd in de 20e eeuw. In dit verband spreekt men van nieuwe muziek (Musica nova, Musica viva, hedendaagse muziek, avant-garde), maar aangezien deze term werd gebruikt voor eerdere tijdperken - Ars nova rond 1320 ( muziek van de Middeleeuwen ), Ars nova rond 1430 ( muziek Renaissance ), Musica nova rond 1600 ( barokmuziek ), nieuwe muziek rond 1750 ( galante muziek , pre-klassiek ), nieuwe richting rond 1820 ( romantiek ) - het lijkt logisch om ze te onderscheiden. Het begrip muzikale moderniteit zou dan ook gekenmerkt worden door twee essentiële kenmerken: enerzijds een breuk met de geschiedenis die nooit eerder zo radicaal is geformuleerd in de muziekgeschiedenis (van het loslaten van de tonaliteit in Schönberg tot het volledig loslaten van de hele traditionele concept van muziek en werk, bijvoorbeeld in John Cage ) en aan de andere kant een voorheen onbekende stijlpluralisme . Dat laatste betekende echter ook dat de breuk niet zo radicaal was als gesuggereerd. Zo bleven grote delen van de opera- en concertpraktijk zo goed als onaangetast. De redenen die worden aangevoerd voor het stilistische pluralisme dat ook kenmerkend is voor de 21e eeuw zijn "de rijke aanwezigheid van het eigen verleden, de uitgebreide kennis van de muziek van andere volkeren en de beschikbaarheid van muziek op plaat en band". [16] Dienovereenkomstig wordt de muzikale moderniteit gekenmerkt door het naast elkaar plaatsen van het beproefde en het nieuwe (klinkende) em, door een (idealiter creatieve) coëxistentie.

sociologie

In de sociologie stelde Ferdinand Tönnies in zijn werk Geist der Neuzeit 1935 moderniteit gelijk aan de moderne tijd en legde hij de essentie ervan uit met het feit dat de mentaliteit van de “ gemeenschap ” verdwijnt en wordt vervangen door de mentaliteit van de “ maatschappij ” (vgl. ook Tönnies' hoofdwerk Gemeenschap en samenleving 1887). De wortels van een zo opgevat modernisme gaan terug tot de middeleeuwen . Volgens Tönnies heeft structureel functionalisme uitgebreid gewerkt om moderniteit te verenigen met sociale differentiatie . In The Best of All Worlds beschrijft socioloog Gerhard Schulze het spel van de toename als een beslissend kenmerk van de moderniteit.

Het wordt als een voordeel van deze benaderingen gezien dat men dan ook het "begin van de moderniteit" in z kan analyseren. B. Japan of China kunnen spreken, [17] zonder daar destijds over 'moderniteit' te hebben gesproken. Zoals hierboven vermeld, was dit in Europa pas rond 1850 het geval.

Historisch gezien wordt het begin van de moderniteit vaak geplaatst op de Franse Revolutie . De Amerikaanse socioloog Daniel Bell ziet het begin van de moderniteit in 1789, terwijl anderen het begin van zijn geleidelijke opkomst in de volgende decennia zien.

De volgende worden gezien als essentiële elementen van de moderniteit:

Om de moderniteit te begrijpen, moet men zichzelf duidelijk maken dat al deze elementen, die velen van ons tegenwoordig als vanzelfsprekend beschouwen, lang niet altijd en overal de heersende overtuigingen waren en zijn. Tijdperken kunnen het beste worden geïdentificeerd aan de hand van wat de mensen van dit tijdperk als vanzelfsprekende 'waarheden' en fundamentele overtuigingen accepteren zonder te vragen. Deze vanzelfsprekende veranderingen veranderen in de loop van de tijd. Voor de wijzigingen van het voor de hand liggende zie z. B. de paradigmatheorie van Thomas S. Kuhn .

Naast de temporele dimensie moeten ook de ruimtelijke beperkingen van de moderniteit in ogenschouw worden genomen. Ook al zijn moderne invloeden tegenwoordig in alle culturen terug te vinden, het circulaire denken dat bijvoorbeeld in Azië overheerst, staat duidelijk haaks op het lineaire denken van het westerse vooruitgangsgeloof dat conventioneel is uit de Bijbel. Evenzo hebben verschillende aspecten van de moderniteit in verschillende mate hun weg gevonden naar andere culturen/landen. Meestal wordt hier onderscheid gemaakt tussen culturele, technische, intellectuele (soms ook politieke en leefwereld) moderniteit. Er is geen consensus over de vraag of en in hoeverre deze verschillende aspecten op lange termijn los van elkaar kunnen bestaan. [18] [19]

De moderniteit bereikte zijn culturele hoogtepunt in Europa en Noord-Amerika in de periode voor en tussen de twee wereldoorlogen.

Aan de ene kant heeft moderniteit een universalistische claim, die met name tot uiting komt in de universele verklaring van de rechten van de mens , aan de andere kant hangt de praktische haalbaarheid ervan af van ( nationale) grenzen en uitsluitingen. [20] De verschillende nationalistische tendensen van de 19e en 20e eeuw worden vaak gezien als tegengesteld aan moderniteit. Dit kan gelden voor moderne kunst als kunstbegrip. In de historische zin van de tijd is nationalisme echter een integraal onderdeel van de moderniteit, zoals het pas in die tijd verscheen.

literatuur

Weblinks

Commons : Moderne – Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien
Wiktionary: Moderne – Bedeutungserklärungen, Wortherkunft, Synonyme, Übersetzungen

Einzelnachweise

  1. Andreas Thiel: Epistolae Romanorum Pontificum genuinae et quae ad eos scriptae sunt a S. Hilaro usque ad Pelagium II. E. Peter, Braunsberg 1868, S. 389: „Quis enim aut leges principum aut patrum regulas aut admonitiones modernas dicat debere contemni, nisi qui impunitum sibi tantum aestimet transire commissum?“
  2. Anne-Marie Bonnet: Kunst der Moderne, Kunst der Gegenwart: Herausforderung und Chance. Deubner Verlag für Kunst, Theorie und Praxis, Köln 2004, S. 10, ISBN 978-3-937111-05-6 .
  3. Jürgen Osterhammel: Die Verwandlung der Welt. Eine Geschichte des 19. Jahrhunderts. München 2009, S. 1282.
  4. siehe etwa Lothar Gall: Europa auf dem Weg in die Moderne 1850–1890. (= Oldenbourg Grundriss der Geschichte. Band 14). Oldenbourg, München 1989, ISBN 3-486-49772-3 .
  5. Johann Wolfgang von Goethe: Poetische Werke. Band 10: Phaidon. Essen 1999, ISBN 3-89350-448-6 , S. 153–275.
  6. Theodor W. Adorno : Ästhetische Theorie. Hrsg. von Gretel Adorno und Rolf Tiedemann, 13. Auflage. Frankfurt am Main 1970, 1995.
  7. Alfred Weber 1979/1910: Der Beamte. In: Alfred Weber: Haben wir Deutschen nach 1945 versagt?
  8. Norbert Bolz : Theorie der Müdigkeit - Theoriemüdigkeit. 9. Juni 1997, abgerufen am 10. Mai 2019 .
  9. Ulrich Beck: Was ist Globalisierung . Edition Zweite Moderne, Suhrkamp, Frankfurt am Main 1997.
  10. Andreas Heuer: Carl Schmitt. Die Dialektik der Moderne. Von der europäischen zur Welt-Moderne. Berlin: 2010, S. 91.
  11. Charles Taylor: Multikulturalismus und die Politik der Anerkennung. Frankfurt am Main 2009, S. 49.
  12. Andreas Reckwitz: Die Gesellschaft der Singularitäten. Zum Strukturwandel der Moderne . Suhrkamp, Berlin 2017, ISBN 978-3-518-58706-5 , S.   17 .
  13. Claus Pias: Die Kunst des Verschwindens . In: Frankfurter Allgemeine Zeitung . 19. Juni 1999, S.   28–31 ( online ).
  14. Brigitte Pedde: Willi Baumeister 1889–1955. Schöpfer aus dem Unbekannten . epubli, Berlin 2013, ISBN 978-3-8442-6815-7 ( Volltext ( Memento vom 17. August 2016 im Internet Archive ) [PDF; 11,9   MB ; abgerufen am 10. Mai 2019]).
  15. Sandro Bocola : Die Kunst der Moderne. Zur Struktur und Dynamik ihrer Entwicklung. Von Goya bis Beuys. Prestel, München/ New York 1994, ISBN 3-7913-1889-6 . (Neuauflage: Psychosozial-Verlag, Gießen/ Lahn 2013, ISBN 978-3-8379-2215-8 .)
  16. dtv-Atlas zur Musik. Band 2, München 1985.
  17. Ho-fung Hung: Early Modernities and Contentious Politics in Mid-Qing China, c. 1740–1839 . In: International Sociology . Band   19 , Nr.   4 , 2004, S.   478–503 , doi : 10.1177/0268580904047368 .
  18. Bernhard J. Trautner: Der interkulturelle Dialog unter dem Druck des Fundamentalismus-Paradigmas. In: Orient. Ausgabe 36 (1995) 2, S. 228–241. Online. (Nicht mehr online verfügbar.) In: Orient. Archiviert vom Original am 14. November 2012 ; abgerufen am 10. August 2012 .
  19. Friedrich-Ebert-Stiftung: Progressive Thinking in Contemporary Islam. 2006, S. 13 Vollversion. (PDF; 688 kB) Abgerufen am 10. August 2012 .
  20. Peter Wagner: Soziologie der Moderne. Freiheit und Disziplin. Campus, 1995. Zitiert nach Irene Dölling : Geschlechtervertrag und Geschlechterarrangements in den neuen Bundesländern. In: Kulturation. Online Journal für Kultur, Wissenschaft und Politik. Abgerufen am 28. November 2009 (Nr. 13, 2/2009, Jahrgang 32, ISSN 1610-8329 ).