borstbeeld
De buste is een volledig of reliëf plastic portret of een sculptuur van een meestal individuele persoon, die het "hoofd met uitgesneden bovenlichaam" [1] toont, of meer in het algemeen een "voorstelling van een persoon die naar beneden gaat door de schouder, borst, lichaam of Lichaamscentrum [...] is beperkt". [2]
etymologie
De etymologie van de term kan niet verder worden getraceerd dan de 18e eeuw, toen het werd ontleend aan het synonieme Italiaanse woord busto . [3] Een verband met het Latijnse bustum = "lijk brandstichting" is vermoed vanwege de gelijkenis van de naam, [4] het woord heeft nauwelijks iets te maken met "borst" of "boezem".
verhaal
Oudere culturen zoals Babylonië of Assyrië kennen de buste niet, in Egypte is de buste van Nefertiti een beeldhouwersmodel en dus een uitzondering. In de Griekse kunst zijn bustes van de god Hermes in de vorm van een herm bekend. De meeste "Griekse bustes" zijn echter fragmenten of gedeeltelijke kopieën van complete sculpturen. De hoogontwikkelde kunst van de Romeinse portretkunst is voortgekomen uit Etruskische inspiratie. Het type "schildbuste" komt ook uit de laat-Romeinse oudheid; in haar geval is het bustegedeelte in een verticaal, rond frame geplaatst, zodat de oppas uit een rond raam kijkt.
In de middeleeuwen werden sinds de 11e eeuw buste-reliekhouders vervaardigd en de Cappenberger Barbarossakopf (rond 1160) neemt een uitzonderlijke positie in. De gotische architecturale sculptuur creëerde bustes die een type vertegenwoordigen (de prins, de bouwer), niet een individu. Het was Peter Parler die dit niveau van realisme voor het eerst creëerde met de bustes op het triforium van de Sint-Vituskathedraal in Praag. Maar het genre van portretbustes werd pas in de Renaissance belangrijk met de toevlucht tot oude Romeinse portretten. In Duitsland wordt het vaak alleen in klein formaat uitgevoerd. Pas in de barok was er sprake van wijdverbreid gebruik. Voor Italië moeten Pietro en Gian Lorenzo Bernini en Alessandro Algardi worden genoemd, in Frankrijk Antoine Coysevox en vooral Jean-Antoine Houdon (1741-1828).
Natuurlijk had het classicisme een bijzondere affiniteit met de oude vorm van het portret van de buste, die nu ook de doden op graven en grafschriften voorstelt . Christian Daniel Rauch en Johann Gottfried Schadow worden in Duitsland beschouwd als de belangrijkste portrettisten van deze tijd. Van de 19e eeuw tot nu zijn er talloze bustes in alle mogelijke materialen en maten gemaakt.
betekenis
Bustes maken al vanaf het begin deel uit van de herinneringscultuur, ze hebben vaak het karakter van een monument, drukken persoonlijke waardering uit, staan op de woon- of werklocatie van een belangrijk persoon of dienen een ideologisch identificatiebeleid, zoals het geval is met 's werelds grootste monumenten in hun soort in Chemnitz ( Karl-Marx-monument ) en Ulan-Ude (Lenin) maken het maar al te duidelijk. Deze oversized bustes gemaakt door een beeldhouwer en vele malen levensgroot worden ook wel "kolossale bustes" genoemd.
Groene Caesar , 1e eeuw na Christus, Altes Museum, Berlijn
Karel de Grote , bustes reliekschrijn , na 1345
Richelieu , door Gian Lorenzo Bernini , 1640-1641, Louvre
Comtesse de Sabran , door Jean-Antoine Houdon , 1785, Potsdam, Neues Palais
Walhalla
Het Walhalla bij Regensburg met zijn verzameling van 128 bustes van belangrijke Duitsers werd tussen 1830 en 1842 gebouwd als een tempel van roem om het nationale bewustzijn te bevorderen.
Zie ook
literatuur
- Harald Keller : Buste , in: Reallexikon zur Deutschen Kunst, deel 3, 1951, kolommen 255-274.
- Dieter Brunner (red.): De bovenste helft: de buste sinds Auguste Rodin ; [ter gelegenheid van de gelijknamige tentoonstelling, Städtische Museen Heilbronn, 9 – 9 juli Oktober 2005, Kunsthalle in Emden, 22 oktober 2005-15. Januari 2006, Museum Liner Appenzell (Zwitserland), 29-23 januari. april 2006]
- Frank Matthias Kammel: Karakterhoofden: de portretbuste in het tijdperk van de Verlichting. Uitgever van het Germanisches Nationalmuseum , Neurenberg 2013, ISBN 978-3-936688-75-7 .
web links
Individueel bewijs
- ↑ Lexicon van Art. Deel 3, Herder Verlag, Freiburg 1987, ISBN 3-451-20663-3 , blz. 41-43.
- ↑ Lexicon van Art. Deel 1, EA Seemann Verlag, Leipzig 1987, ISBN 3-363-00044-8 , blz. 740-741.
- ↑ De grote Duden. Deel 7: Etymologie. Mannheim 1963, blz. 92.
- ↑ Kluge-Goetze: Etymologisch woordenboek van de Duitse taal. 11e editie. 1934, kolom 89.